Dzwonnica katedry Santa Maria del Fiore. Kościoły i świątynie Florencji. Godziny otwarcia i ceny biletów

Już w V wieku na miejscu przyszłej świątyni zbudowano kościół św. Reparaty, który w III wieku poniósł męczeńską śmierć. Wraz ze św. Zenobiuszem męczennica została patronką Florencji. Z powodu niedoskonałych technologii budowlanych już w XIII wieku katedra po prostu rozpadała się ze starości, a poza tym nie mogła już pomieścić wszystkich, którzy chcieli uczestniczyć w nabożeństwach. Główne katedry w Sienie i Pizie doświadczyły tych samych problemów i w tych miastach rozpoczęto budowę nowych, bardziej przestronnych kościołów. Florencja, zawsze konkurująca ze swoimi sąsiadami, natychmiast dołączyła do wyścigu. Projekt został zlecony przez Arnolfo di Cambio, który w tym czasie zbudował już bazylikę Santa Croce, a później dodał do swoich arcydzieł Palazzo Vecchio, czyli ratusz.

Architekt zaprojektował budowlę składającą się z trzech naw-odgałęzień pod ośmioboczną kopułą. Nawa główna wsparta została na fundamentach kościoła św. Reparata. Pierwszy kamień pod przyszłą świątynię uroczyście wmurował poseł papieski Walerian w 1296 roku. Do 1310 roku budowę prowadzono energicznie, po czym di Cambio umarł, a tempo budowy na 30 lat gwałtownie spadło. Santa Maria del Fiore spotkałby taki sam los, jak katedry w Pizie i Sienie, które nigdy nie zostały ukończone, gdyby nie odkrycie w podejrzanie odpowiednim czasie. W ruinach Santa Reparata odkryto szczątki św. Zenobiusza, pierwszego biskupa miasta. Natychmiast znaleźli się sponsorzy zainspirowani cudem – cech kupców sprzedających wełnę. Zatrudnili popularnego już Giotta. W katedrze Santa Maria del Fiore kontynuował realizację projektu di Cambio, a w pobliżu zbudował niezwykłą dzwonnicę z okładziną z jasnego marmuru. Po śmierci Giotta idee mistrza ucieleśniał jego asystent Andrea Pisano – aż do czasu, gdy pandemia dżumy ogarnęła Europę. Gdy po wielu śmierciach kontynent opamiętał się, prace zajęli się mniej znanymi specjalistami.

Katedra Santa Maria del Fiore w XV wieku

Dopiero w 1418 roku budowniczowie opracowali główny budynek – wystarczyło tylko zbudować kopułę. Jednocześnie władze miasta ogłosiły konkurs na renowację drzwi pobliskiej XII-wiecznej baptysterium. Konkurs wygrał Lorenzo Ghiberti, a brązowe drzwi do baptysterium stały się najlepszymi w karierze mistrza. Filippo Brunelleschi brał z nim udział w konkursie, ale przegrał, ale później pozwolono mu wziąć udział w bardziej ambitnym projekcie - budowie kopuły nad katedrą Santa Maria del Fiore. Budowę rozpoczęto w 1420 r. 25 marca 1436 roku katedra została konsekrowana przez papieża Eugeniusza IV. Data nie została wybrana przypadkowo: według kalendarza florenckiego do 1750 roku Zwiastowanie przypadające na koniec marca było dniem rozpoczęcia nowego roku.

Historia wystroju zewnętrznego i wnętrza kościoła

Elewację budynku zdobiono od XV do XIX wieku, a podłogę wyłożono marmurowymi płytkami w XVI wieku. Materiał wykończeniowy czerpano z najlepszych włoskich złóż: biały marmur sprowadzono z Carrary, zielony marmur z Prato, czerwony marmur ze Sieny. Wnętrza i fasady ozdobiono rzeźbami Donatello i innych Florentczyków. Do dekoracji witraży zaproszono Paolo Uccello, Donatello i Gaddiego. Ciągłe prace budowlane nie zakłócały tętniącego życiem kościoła. W XV w. w kościele Santa Maria del Fiore odbył się XVII Sobór Ekumeniczny Kościoła Katolickiego, kiedy zachodni teolodzy bezskutecznie próbowali zawrzeć sojusz z prawosławnymi. Savonarola wygłaszała w jej murach kazania, tu powstańcy zabili brata Wawrzyńca Wspaniałego, a samego księcia omal nie zadźgali nożem.

Cechy architektoniczne katedry Santa Maria del Fiore

Ogrom katedry Santa Maria del Fiore, sięgający 153 m długości, 38 m szerokości i 90 m w części poprzecznej, jest niesamowity. Wysokość łuków budowli wynosi 23 m, wysokość katedry wraz z kopułą i krzyżem wynosi 114,5 m. Dzisiejsza świątynia to efektowna budowla o bogatym wystroju, wizualne centrum Florencji, ale współcześni postrzegali ją inaczej. Każdy nowy etap budowy był odkryciem w historii architektury. Arnolfo di Cambio osiągnął niespotykane dotąd rozmiary, Giotto porzucił średniowieczne proporcje i wprowadził do projektu pierwsze elementy renesansu, Brunelleschi stworzył ogromną kopułę wyłożoną cegłami bez użycia skomplikowanego systemu rusztowań.

Wręcz przeciwnie, XIX-wieczni architekci, którzy ukończyli fasadę katedry Santa Maria del Fiore, starali się pozostać w ramach tradycji i pracować w zgodzie ze starymi mistrzami.

Fasada i wejście główne

Projekt fasady przypisuje się Giottowi, choć tak naprawdę prace dekoracyjne rozpoczęto dwa wieki później. Jest to wspólne dzieło kilku mistrzów, m.in. Andrei Orcagny i Taddeo Gaddiego. Budowa części wejściowej świątyni była niezwykle powolna, ostatecznie toskański książę Francesco I nakazał Bernardo Buontalentiemu całkowite rozebranie gotowej ściany, gdyż nie odpowiadała ona renesansowym ideałom piękna. Część rzeźb, które pierwotnie ją zdobiły, trafiła później do muzeum za katedrą, a część – do Muzeum Berlińskiego i Luwru. Na tym nie zakończyły się nieszczęścia związane z frontową ścianą: wykonawcy i władze miasta spierały się między sobą o pieniądze i aż do XIX wieku katedra Santa Maria del Fiore stała pusta, aż do czasu, gdy Emilio de Fabris zaczął ją projektować. Stworzył neogotycką fasadę z białego, zielonego i czerwonego marmuru poświęconą Najświętszej Maryi Pannie. Koledzy ogólnie przyjęli dzieło z aprobatą, choć niektórzy uważali, że główne wejście do katedry jest zbyt dekoracyjne.

W przedniej części katedry Santa Maria del Fiore zwiedzający mogą zobaczyć trzy masywne drzwi z brązu autorstwa Augusto Passaglii, zainstalowane na przełomie XIX i XX wieku. i ozdobiony scenami z życia Najświętszej Marii Panny. Półkoliste lunety nad wejściami wyłożone są mozaikami zaprojektowanymi przez Nicolo Barabino, XIX-wiecznego artystę religijnego. Zgodnie z tradycją renesansu do tematów mozaik włączał nie tylko postacie Chrystusa, Marii i Jana Chrzciciela, ale także wizerunki florenckich artystów, mecenasów sztuki, naukowców i kupców. Na frontonie środkowych drzwi znajduje się płaskorzeźba autorstwa współczesnego mu Tito Sarrocchiego - Matka Boska na tronie z berłem ozdobionym kwiatami. W szczycie fasady znajduje się szereg nisz z 12 apostołami, pośrodku – Madonną z Dzieciątkiem. Na samym szczycie budowli, pomiędzy rozetą a trójkątnym tympanonem, wyeksponowano popiersia wielkich florenckich artystów.

Kopuła Santa Maria del Fiore

Katedra Santa Maria del Fiore pozostała bez kopuły przez ponad sto lat po rozpoczęciu budowy. Powodów opóźnienia było kilka: banalny brak funduszy, problemy z materiałami i wreszcie, co najważniejsze, nikt nie wiedział, jak zbudować kopułę o takich rozmiarach, aby się nie zawaliła i nie zabiła budowniczych i parafian. Gotyckie półłuki, które przejęły część ciężaru, uznano już wówczas za przestarzałe. Architekci chcieli osiągnąć prostotę i lekkość kopuły rzymskiego Panteonu, wykonanej z cementu przy użyciu traconych technologii. Brunelleschi studiował doświadczenia starożytności, ale doszedł do wniosku, że nie będzie wystarczających zasobów drewna z całej Toskanii, aby można było zagospodarować lasy. Kierując się własną intuicją, zdecydował się zastosować łuki łańcuchowe wykonane z kamienia i żelaza, szczelnie trzymające ośmiokątną kopułę. Na wewnętrznych żebrach kopuły zamontowano wgłębienia na podesty zastępujące rusztowania. Cegły licowe również układano niekonwencjonalnie, w jodełkę, w przeciwnym razie elementy opadałyby aż do stwardnienia zaprawy. W sumie budowniczym potrzebowano 4 miliony cegieł, architekt wynalazł specjalną maszynę, która podnosiła je na kopułę. Po śmierci Brunelleschiego do zakończenia pozostały prace wykończeniowe. Na szczycie kopuły umieszczono miedzianą kulę z warsztatu Verrocchio. Uważa się, że w jego produkcji brał udział uczeń imieniem Leonardo da Vinci.

Wnętrze katedry

Wiele elementów dekoracyjnych z czasem zaginęło lub zostało przeniesionych do muzeum katedralnego, w tym ambony chóru autorstwa Donatello i Luca della Robbii. Niektóre freski z XIX w., aby uniknąć zaginięcia, przeniesiono na płótno, jak np. obraz Dantego czytającego Boską Komedię przed Florencją namalowany przez Domenico di Michelino. We wnętrzu katedry znajdują się znakomite obrazy nagrobne – są to malownicze posągi konne kondotierów Niccolò Tolentino autorstwa Andrei del Castagno i Johna Hawkwooda autorstwa Paolo Uccello. Nad głównym wejściem znajduje się zegar liturgiczny autorstwa Paolo Uccello z 24 cyframi na tarczy.

Ściany zdobią 44 witraże z XIV-XV wieku. Jeden z najstarszych, z wizerunkiem Chrystusa koronującego Marię, autorstwa Gaddo Gaddiego, znajduje się bezpośrednio nad zegarem. Z nawy widoczny jest tylko jeden witraż autorstwa Donatello, poświęcony koronacji Marii Panny. Kopuła według planu Brunelleschiego miała być pokryta od wewnątrz złoceniem, jednak wtedy postanowiono zaoszczędzić pieniądze i ograniczyć się do bielenia. Później jego powierzchnię malował zespół artystów, w tym Giorgio Vasari i Federico Zuccaro, stosując różne techniki.

Krypta katedry

Długie wykopaliska archeologiczne z lat 60-70-tych. Wiek XX pokazał, jak katedra Santa Reparata z wczesnośredniowieczną mozaikową wielokolorową podłogą i Santa Maria del Fiore sukcesywnie następowały po sobie. W krypcie pod katedrą znajduje się prosty grobowiec Filippo Brunelleschiego. Oprócz architekta Zenobiusza z Florencji, w świątyni pochowanych jest także pierwszy biskup Florencji Konrad II, średniowieczny król Niemiec i Włoch Giotto, który stał się pierwszą postacią protorenesansu, oraz kilku średniowiecznych papieży. Notabene, legenda o pochówku Giotta w katedrze przetrwała od śmierci artysty, jednak jego szczątków nigdy nie odnaleziono, podobnie jak groby Arnolfo di Cambio i Andrei Pisano. Od 1974 r. krypta jest udostępniona do płatnego zwiedzania.

Informacja turystyczna

Wejście do katedry Santa Maria del Fiore jest bezpłatne, przez prawe drzwi w fasadzie centralnej, wejście czynne jest od poniedziałku do piątku w godzinach 8.30 – 19.00, w sobotę w godzinach 8.30 – 17.40. Tak naprawdę harmonogram jest warunkowy, zależny zarówno od harmonogramu nabożeństw, jak i od pogody - przy silnym wietrze wejście na kopułę jest zabronione. Zaleca się sprawdzenie godziny wizyty na oficjalnej stronie Muzeum Duomo. Osoby poruszające się na wózkach inwalidzkich mogą wejść do katedry od prawej strony budynku. Wszystkie udogodnienia: toaleta, garderoba, kawiarnia - znajdują się na terenie muzeum.

Zwiedzanie płatne

Zwiedzanie kopuły i krypty jest płatne – bilet kompleksowy kosztuje 15 euro, dla dzieci w wieku 6-11 lat – 3 euro. Daje prawo w ciągu 6 dni od daty zakupu do zwiedzania zabytków katedry Santa Maria del Fiore, dzwonnicy po prawej stronie świątyni, baptysterium przed głównym wejściem i znajdującego się za nią muzeum . Bilet ważny jest przez 48 godzin od momentu wejścia na pierwszy obiekt, nie można dwukrotnie obejrzeć tego samego obiektu. Aby wspiąć się na kopułę po 463-stopniowych schodach, należy zarezerwować termin z wyprzedzeniem. Jeśli nie dotrzesz na czas, nie możesz przełożyć wizyty – zbyt wiele osób chce być na najlepszym tarasie widokowym we Florencji.

Jak się tam dostać

Znalezienie katedry Santa Maria del Fiore nie jest trudne, ponieważ jest to najbardziej imponująca budowla w historycznym centrum Florencji. Aby tam dotrzeć ze stacji Santa Maria Novella, należy wyjść przez Panzani, a następnie skręcić w via Cerretani. Z lotniska we Florencji na dworzec można dojechać autobusem Volainbus, który kursuje od 5:30 do 0:30 (od 5:30 do 21:30 autobusy odjeżdżają co pół godziny, od 20:30 do 0:30 - raz na godzinę; czas podróży to około 20 minut, bilet kosztuje 6 euro). Jeśli wyjeżdżasz z odległych rejonów miasta, możesz skorzystać z autobusów nr 6, 14, 17, 22, 23, 36, 37, 71.

Ogólne informacje o katedrze

Jednym z najpiękniejszych i najbardziej majestatycznych zabytków Florencji i ogólnie Włoch jest katedra Santa Maria del Fiore. To luksusowy kompleks zbudowany w stylu gotyckim, w skład którego oprócz samej katedry wchodzi chrzcielnica i dzwonnica.

Wspaniała atrakcja, której nazwa jest dosłownie przetłumaczona na język rosyjski jako „Kwiat Mariacki”, obecnie należy do Listy Światowego Dziedzictwa UNESCO i znajduje się pod ochroną państwa.

Położenie katedry Santa Maria del Fiore i fotografie

Majestatyczna katedra Santa Maria del Fiore znajduje się na przestronnym placu głównym, zwanym Duomo.

To jest właściwe miejsce uważał za samo serce tego włoskiego miasta.

Najwygodniejszym i najszybszym sposobem dotarcia tutaj jest skorzystanie z linii autobusowych nr 6, 14, 17, 22, 23, 36, 37 i 71. Jeśli do Florencji przyjechałeś pociągiem, spacer ze stacji kolejowej do katedry zajmie Ci ok. zajmie Ci nie więcej niż piętnaście minut.

Godziny otwarcia i harmonogram wycieczek

Zespół katedralny Santa Maria del Fiore jest otwarty dla zwiedzających codziennie, z wyjątkiem świąt Nowego Roku, Bożego Narodzenia, Trzech Króli i Wielkanocy.

Godziny otwarcia katedry:

Od poniedziałku do czwartku: 10:00-17:00
Piątek: 10:00-16:00 lub 10:00-17:00 (w zależności od pory roku)
Sobota: 10:00-16:45
W niedziele i wszystkie święta religijne: 13:30-16:45.

Wstęp do katedry Santa Maria del Fiore jest bezpłatny. Codziennie od 10:30 do 12:00 oraz od 15:00 organizowane są bezpłatne wycieczki dla zwiedzających tę atrakcję.

Baptysterium San Giovanni, część tego gotyckiego kompleksu, jest również otwarte do codziennego zwiedzania. Aby tu wejść, trzeba zapłacić trzy euro.

Wycieczka na wieżę katedralną kosztuje turystę nieco więcej. Cena biletu na tę atrakcję wynosi sześć euro. Wieża jest otwarta dla zwiedzających codziennie od 08:30 do 19:00.

Czy wiesz o istnieniu takiego zabytku we Włoszech jak? Historię powstania i zdjęcia tego dzieła architektonicznego znajdziesz na naszej stronie internetowej!

Historia, architektura i opis katedry Santa Maria del Fiore

Majestatyczny i okazały kompleks Santa Maria del Fiore słusznie zdobył tytuł symbolu Florencji. Pod koniec XIII wieku rozpoczęto budowę katedry, której autorem był słynny architekt Arnolfo di Cambio.

Katedra została wzniesiona w tym samym miejscu, gdzie w starożytności znajdowała się starożytna bazylika Santa Reperata. Prawie dwieście lat później katedra Santa Maria del Fiore ma piękną kopułę z czerwonej cegły – to element uznawany za największą kopułę na świecie.

Jeśli chodzi o budowę fasady katedry, ukończono ją dopiero w XIX wieku. Katedra została konsekrowana przez papieża Eugeniusza IV, a to doniosłe wydarzenie miało miejsce 25 marca 1436 roku.

Dzięki wyjątkowemu i harmonijnemu połączeniu naturalnego marmuru w trzech różnych odcieniach – białym, różowym i zielonym – fasada tego majestatycznego budynku nieustannie przyciąga pełne podziwu spojrzenia turystów przybywających do Florencji z całego świata.

Wybitny kompleks budynków Santa Maria del Fiore obejmuje aż pięć niezależne zabytki architektury, z których każdy zasługuje na szczególną uwagę turystów.

Obejmują one:

ogromna ceglana kopuła;
Baptysterium San Giovanni;
Krypta św. Reparatusa;
Dzwonnica Campanile Giotta;
galeria-muzeum Opery del Duomo.

Zespół katedralny Santa Maria del Fiore charakteryzuje się bardzo surowym wystrojem wnętrz. Fasadę katedry zdobi posąg Matki Bożej, która trzyma w ramionach święte Dzieciątko i kwiat lilii.

Ustawiono po obu stronach figurę Matki Boskiej rzeźby wszystkich dwunastu apostołów. Na samym szczycie fasady – w okrągłym oknie zwanym „tympanonem” – znajduje się wizerunek Ojca Niebieskiego, który zdaje się obserwować ze swojej wysokości grzeszny świat...

Kopułę katedry zaprojektował słynny włoski architekt Filippo Brunelleschi. Budynek ten jest słusznie jedyny w swoim rodzaju. Podczas jego budowy, która trwała od 1418 do 1434 roku, nie używano w ogóle rusztowań.

Waga tej wspaniałej konstrukcji, na budowę której wydano około czterech milionów cegieł, wynosi około czterdziestu ton. Ponadto wysokość kopuły wynosi 42 metry, a jej średnica wynosi 45 i pół metra. Budynek jest tak mocny, że absolutnie nie boi się burz, trzęsień ziemi ani żadnych innych przerażających zjawisk naturalnych.

Aby przed oczami otworzył się najpiękniejszy i najkorzystniejszy widok na kopułę katedry, trzeba pokonać pieszo 460 stopni. Niesamowicie piękne freski stworzone przez mistrza Giorgio Vasariego i ukończone przez jego ucznia Federico Zuccari pobudzają wyobraźnię każdego, kto choć raz na nie spojrzy!

A na szczycie tej wspaniałej kopuły w kształcie jajka znajduje się taras widokowy, po wejściu na który można w pełni cieszyć się najbardziej atrakcyjnymi i malowniczymi widokami Florencji.

Najstarszym budynkiem kompleksu jest baptysterium San Giovanni (św. Jana). Zbudowana w V wieku, początkowo pełniła funkcję świątyni pogańskiej, jednak po pewnym czasie została przebudowana i zmodyfikowana w oparciu o potrzeby wyznawców religii chrześcijańskiej.

Obecny wygląd baptysterium uzyskało w połowie XI wieku, kiedy to zostało bogato zdobione drogim marmurem, a także uzupełnione monumentalną kopułą i prostokątną absydą po zachodniej stronie budowli. Kilka wieków później baptysterium otrzymało jako dekorację zewnętrzną wspaniałe komplety drzwiowe wykonane z brązu, nad którymi umieszczono marmurowe rzeźby.

Jednym z najwspanialszych przykładów architektury gotyckiej, która rozkwitła we Florencji w XIV wieku, jest Niesamowita dzwonnica Giotta, część kompleksu Santa Maria del Fiore.

Kaplica ta ma przezroczystą kwadratową podstawę, a fasada jest marmurowa w dokładnie tych samych kolorach co katedra – białym, różowym i zielonym.

Wyjątkową elegancję dzwonnicy nadaje znaczna liczba konstrukcji okiennych, które są przeważnie duże i mają spiczasty kształt. Na wysokości 400 metrów znajduje się duży i przestronny taras, z którego można podziwiać urzekającą panoramę Florencji.

Krypta św. Reparaty znajduje się dokładnie w tym samym miejscu, gdzie niegdyś (do 1379 r.) znajdowała się starożytna bazylika zwana Santa Reparata. Sądząc po pozostałościach starożytnej bazyliki odkrytej w latach 1965-1973, można stwierdzić, że składała się ona z trzech naw, części kultowej i centralnej sali otoczonej kolumnadami.

Dużą uwagę turystów przyciągają wielokolorowe mozaiki użyte do dekoracji podłogi. Jednym z niewielu elementów, który przetrwał w mozaice do dziś jest tzw paw nieśmiertelności. Na ścianie o półkolistym kształcie zachował się piękny fresk, autorstwa słynnego włoskiego malarza Giotta.

Muzeum Katedralne Opera di Santa Maria del Fiore

Jednym z najważniejszych budynków kompleksu katedralnego Santa Maria del Fiore jest Museo Opera di Santa Maria del Fiore. Założony już w 1296 roku jako budynek przeznaczony dla administracji budowy katedry, to przeszedł kilka renowacji i został otwarty 3 maja 1891 r.

Dziś Muzeum Zespołu Katedralnego Santa Maria del Fiore jest oficjalnie uznawane za drugą co do wielkości i najobszerniejszą kolekcję sztuki sakralnej na świecie (po Watykanie). Ponadto na terenie tego muzeum nadal znajdują się warsztaty restauratorskie.

Na pierwszej wystawie muzeum Opera di Santa Maria del Fiore zaprezentowano arcydzieła sztuki, które obecnie znajdują się w samym budynku katedry – rzeźbę papieża Bonifacego VIII, a także znacznie częściej spotykaną statuę „Madonna z Dzieciątkiem na tronie” zatytułowany „Madonna o szklanych oczach”

Zaprezentowano tu także dzieło Arnolfo di Cambio, wykonane specjalnie na potrzeby pierwszej fasady katedry. Dekoracje dla obu chórów były znani mistrzowie Donatello i Luca della Robbia.

A nad wykonaniem srebrnego ołtarza do baptysterium pracowali tak wybitni mistrzowie, jak Michelozzo, Verrochio, Pollaiolo i Kenini, eksponujący fragmenty z życia Jana Chrzciciela.

Po pewnym czasie ekspozycję muzealną uzupełniły inne kompozycje rzeźbiarskie autorstwa wielkich mistrzów Donatello, Maso di Banco, Andrei Pisano i Nanni di Bartolo.

Obecnie Wśród eksponatów Muzeum Opery di Santa Maria del Fiore znajdują się m.in:

rzeźba „Maria Magdalena” wykonana z drewna, wykonana przez mistrza Donatello;
dzieło Andrei Sansovino „Chrzest Chrystusa”;
dzieło Lorenza Ghibertiego „Bramy nieba”;
słynna rzeźba „Pitta”, stworzona przez Michała Anioła specjalnie na nagrobek autora;
płaskorzeźby dla chóru katedralnego, wykonane z marmuru przez rzeźbiarza Baccio Bandinellego;

Z czego słynie Rimini, jedno z najpopularniejszych miast we Włoszech? Zobacz atrakcje i zdjęcia.

Katedra Santa Maria del Fiore jest główną atrakcją dla każdego. Trzeba przynajmniej przyjrzeć się temu pięknu, przynajmniej z zewnątrz, jeśli nie chce się być wyśmiewanym, gdy o nim mowa. Pomimo typowo włoskiej architektury gotyckiej, Katedra wyraźnie wyróżnia się na tle budowli o podobnym stylu. Znajduje się w centrum Starego Miasta.

Santa Maria del Fiore

Santa Maria del Fiore.

Katedra we Florencji jest drugą co do wielkości we Włoszech po Bazylice św. Piotra. Budynek zaprojektował jeden z najwybitniejszych architektów swoich czasów, Arnolfo di Cambio (1245–1302), który w swoim projekcie wykorzystał elementy architektury normańskiej i gotyckiej. Większość rzeźb katedralnych znajduje się dziś w Muzeum Katedralnym. Jednocześnie takie arcydzieła, jak drzwi do zakrystii (Brązowe drzwi do zakrystii), kredens zakrystii z drewnianą intarsją i oczywiście luksusowe witraże, wykonane głównie w latach 1434–1445 według projektów artystów Donatello, Andrei del Castagno, Paolo Uccello nadal są na swoich miejscach.

Santa Maria del Fiore

Santa Maria del Fiore we Florencji.

Najbogatsze i najbardziej wpływowe klany Florencji - Albazzi i Medici - starały się w każdy możliwy sposób przyczynić się do gloryfikacji swojego rodzinnego miasta, a tym samym do gloryfikacji siebie. Najłatwiej było to zrobić, inwestując pieniądze w jakiś znaczący przedmiot. Taka właśnie była Duomo. Gildia Sztuk zleciła budowę tej katedry architektowi Arnoldo di Cambio już w 1295 roku. Jednak zmarł, pozostawiając budynek niedokończony i z ziejącą dziurą zamiast kopuły. Prace kontynuowano z różnym powodzeniem przez kolejne stulecie.

Baptysterium Santa Maria del Fiore.

W 1400 roku ogłoszono konkurs na wykonanie drzwi z brązu do baptysterium San Giovanni, części katedry. Jak zwykle każdy klan nominował swojego protegowanego. Rodzinę Albizzi reprezentował ówczesny młody jubiler Philip Brunelleschi, a nowicjusza Medici (jak wówczas uważała ich szlachta) – Lorenzo Ghiberti. Na czele komisji konkursowej stał Giovanni Medici. A jak myślisz, kto został przez tę komisję uznany za zwycięzcę konkursu?

Santa Maria del Fiore

Giovanniego Medici.

Giovanni Medici podjął iście salomońską decyzję: przyznać zwycięstwo obu pretendentom. Kto wie, co by się stało, gdyby komisja zdecydowała się wskazać zwycięzcę Ghibertiego. Oczywiste jest, że w tym przypadku pojawiłyby się słynne „Bramy Niebios”, a także Północne Drzwi Baptysterium. Ale jest całkiem możliwe, że Florencja nie otrzymałaby jednego ze swoich głównych cudów, którego nazwa to kopuła Brunelleschiego. Decyzja podjęta przez Giovanniego Medici pociągnęła za sobą nieprzewidziane konsekwencje.

Santa Maria del Fiore

Na przykładzie prac przy brązowych drzwiach Baptysterium widzieliśmy już, że charakter Ghibertiego należał do tych, które zwykle nazywane są nie do zniesienia. Kanclerz Florencji był zmuszony wziąć go pod uwagę (i dzięki Bogu). Ale młody Brunelleschi nie chciał, żeby go brano pod uwagę. Jak relacjonuje Vasari w swoim pięciotomowym dziele, Philip Brunelleschi kategorycznie odmówił współpracy z Ghibertim, twierdząc, że chce być „raczej pierwszy w sztuce niż drugi w tej kwestii”.

Kopuła Santa Maria del Fiore

Bruneleschiego we Florencji.

Pewny siebie młody człowiek wraz ze swoim przyjacielem, przyszłym słynnym rzeźbiarzem Donatello, wyjechał do Rzymu, aby studiować architekturę. Uznany jednak za jednego z laureatów konkursu na pracę w katedrze (uwaga, wraz z wielkim Ghibertim!), nie zapomniał o katedrze florenckiej i 9 lat później zaproponował miastu swój projekt budowy kopuły na Santa Maria del Fiore. Przez czterdzieści lat katedra stała bez „głowy”, na wysokości 57 metrów jej murów znajdowała się ziejąca dziura o średnicy 43 metrów!

Santa Maria del Fiore

Kopuła Bruneleschiego.

Bardzo szybko stało się jasne dla wszystkich, że nawet we wielkiej Florencji, mieście geniuszy, nie było osoby zdolnej do dokończenia budowy tak okazałej katedry. Z wyjątkiem Brunelleschiego, który zaproponował bardzo oryginalny projekt. Co, nawiasem mówiąc, wielu ekspertom wydawało się czystym szaleństwem, nie było nikogo, kto mógłby potwierdzić lub obalić jego słuszność na podstawie wstępnych obliczeń. Sam mistrz nie opowiadał o szczegółach budowy aż do realizacji swojego planu. Do czego pozostało jeszcze dziesięć lat. Brunelleschi pozwolił sobie na kpiący grymas, deklarując posłom z Florencji: „Po co wam mnie? Masz mój projekt, masz Ghibertiego i jego komisję nadzorczą, więc pozwól im budować. Ghiberti nie miał innego wyjścia, jak tylko publicznie przyznać, że z wyjątkiem samego Brunelleschiego ten projekt przekraczał możliwości kogokolwiek.

Santa Maria del Fiore

Budowa kopuły katedry we Florencji.

Dzięki temu młody genialny architekt uzyskał pełną niezależność w kontynuowaniu projektu. Nikt inny nie odważył się dyktować mu żadnych warunków, dopóki praca nie zostanie ukończona. W 1420 r. rozpoczęto budowę kopuły. Brunelleschi wynalazł tę technikę w oparciu o swoje badania nad „technikami budowlanymi” starożytnych Rzymian. W tym celu twórca musiał się pocić, ponieważ masa niejednorodnego muru kopuły wynosiła 27 000 ton! W rezultacie kopuła została zbudowana jako konstrukcja samonośna! W XVI wieku był to prawdziwy przełom w architekturze.

Baptysterium Santa Maria del Fiore

Kopuła Santa Maria del Fiore.

Po zakończeniu budowy sklepienia kopułowe pomalowano ogromnym freskiem „Sąd Ostateczny” (Giorgio Vasari i Federico Zuccari). Kopuła została natychmiast uznana za arcydzieło. Wiele lat później papież Juliusz II, kładąc podwaliny pod katedrę św. Piotra w Watykanie, poprosił Michała Anioła, aby wykonał dla niego kopułę jeszcze większą od florenckiej, ale w odpowiedzi usłyszał: „Kopuła florenckiej katedry jest nie tylko przekroczona, nie da się jej odtworzyć.” Słowa Michała Anioła okazały się prorocze. Nikt inny nie zastosował podobnego schematu do budowy kopuły. Tymczasem główną fasadę katedry ukończono dopiero pod koniec XIX wieku, a ukończenie nowej fasady sponsorowali rosyjscy przemysłowcy Demidowowie, którzy przenieśli się do Florencji i stąd zarządzali swoimi licznymi przedsiębiorstwami w Rosji .

Santa Maria del Fiore

Bilety do Santa Maria del Fiore.

Dziś kopuła jest najbardziej charakterystycznym elementem panoramy florenckiego miasta. Wejście na nią znajduje się na prawo od głównej fasady (obejdź katedrę i wieżę w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara). Aby wejść na legendarną kopułę, należy ustawić się w kolejce (niezależnie od pory roku). Lub zarezerwuj i zapłać za wizytę w całym kompleksie na stronie internetowej. Zaoszczędzi to dużo czasu.

Widok z kopuły Santa Maria del Fiore

Kup bilet online do Santa Maria del Fiore.

Możesz kupić pojedynczy bilet na zwiedzanie katedry, kopuły, baptysterium i dzwonnicy. Bilet jest ważny przez 48 godzin, dzięki temu możesz rozdysponować swój czas i wrażenia. Możesz wybrać dzień i konkretną godzinę, lepiej wybrać poranek na zwiedzanie kopuły, aby przez resztę czasu móc zwiedzać zabytki, z których większość zobaczysz z wysokości kopuły. Ważne jest, aby taras widokowy na kopule był otwarty, w przeciwieństwie do Campanile.

Kampanila Giotta

Kampanila Giotta.

Campanile wznosi się na prawo od fasady katedry i wygląda jak jej integralna część. Wieża została zbudowana przez Giotta w 1334 roku, a ukończona po jego śmierci, około 1360 roku. W jednym z ówczesnych dokumentów czytamy: „...te prace wykonywane na rzecz miasta powinny je gloryfikować i ozdabiać, a można to zrobić właściwie tylko pod nadzorem doświadczonego i znanego mistrza. Na całym świecie nie można znaleźć osoby bardziej utalentowanej w tej i wielu innych dziedzinach niż malarz Giotto Bondone z Florencji…”. Zewnętrzną część wieży zdobią naprzemienne płyty z białego i zielonego marmuru z wstawkami mozaiki wykonanymi przez Bracia Cosmati. Otwory z gotyckimi ramami są znakomicie wplecione w zdobnictwo ścian, a rzeźby, baldachimy i małe skręcone kolumny dodają pięknu królewskiego majestatu.

Nawet Włosi, rozpieszczeni arcydziełami architektury swojej ojczyzny, przewracają oczami z zachwytu na wzmiankę o Florencji i jej katedrze Santa Maria del Fiore. Cóż możemy powiedzieć o tych, których nie rozpieszcza renesansowa zabudowa na każdym kroku domu. No cóż, chodźmy na spacer po Duomo di Firenze.

Duomo opada bujną pianą biało-różowo-zielonkawej kamiennej koronki - tak, że w pierwszej chwili naprawdę zapiera dech w piersiach. Wow! Dopiero po złapaniu oddechu zauważa się elementy zespołu: kopułę Filippo Brunelleschiego (XV w.!), luksusową fasadę Emilio de Fabri (koniec XIX w.), dzwonnicę Giotta po prawej stronie i starożytną baptysterium ze słynnymi złotymi drzwiami.

Trochę historii

Podobnie jak zdecydowana większość katedr w Europie, nowoczesna Duomo stoi na miejscu starszego kościoła. Co najmniej w V wieku znajdowała się tu już katedra Santa Reparata z baptysterium. Dzisiejsza baptysterium została przebudowana w XI wieku, a w XIII wieku trafiła do kościoła, który na tle nowej baptysterium wyglądał na osierocony. Oczywiście zbudowali go z rozmachem: tak, że sąsiedzi – Siena i Piza – umarli z zazdrości. Cóż... Myślę, że poradziliśmy sobie całkiem nieźle!

Poza

Prawdopodobnie po zobaczeniu Duomo di Firenze nie można go pomylić z niczym innym. Charakterystyczne biało-różowo-zielone połączenie marmurów z Carrary, Maremmy i Prato okazało się zarówno niezwykłe, jak i szykowne, prawda?

Jak zwykle w przypadku każdej szanującej się średniowiecznej katedry, fasada katedry jest pełna symboliki. Na przykład rozeta frontonowa to nie tylko witraż dla piękna. Przedstawia Dziewicę Maryję, która jest również przedstawiona na tronie, a kwiat pojawia się w herbie Florencji. To prawda, lilia, ale jednak.

Fasada oczywiście wcale nie jest gotycka, tylko neogotycka (koniec XIX wieku, kiedy to cała Europa nagle z inspiracją przypomniała sobie swoje średniowiecze i energicznie zabrała się za odrestaurowywanie tego, co dało się jeszcze uratować – moja ulubiona Notre -Nawiasem mówiąc, Katedra Dame również ożywiła się w tym okresie).

Co jeszcze ciekawego jest na zewnątrz? Na początek mozaiki nad każdym z portali (zdjęcie od lewej):

Po drugie, w niszach przypór po obu stronach portali znajdują się postacie biskupów florenckich. Na tym zdjęciu widoczne są dwie postacie.

Po trzecie, Dziewica Maryja z Dzieciątkiem na rękach, otoczona 12 apostołami.

Po czwarte, znani artyści florenccy - ich popiersia znajdują się niemal na samej górze, nad główną rozetą. Od razu widać, że to kulturalna stolica!

I oczywiście całość zwieńczona jest wizerunkiem Boga Ojca (w trójkątnym tympanonie).

Wewnątrz

Jeśli porozmawiać z samymi Włochami, prawie wszyscy jednogłośnie powiedzą, że katedra florencka jest o wiele piękniejsza od mediolańskiej. Milanese na zewnątrz tak, ale zilch w środku. A oto florencki (tu trzeba kliknąć językiem).

Być może. W środku jest przestronnie, ale nie mogę powiedzieć, że jest jakoś szczególnie drogo. Chociaż... Jak Wam się podoba taka szykowna podłoga?

Co ciekawe, „nowoczesną” podłogę położono w XVI wieku, a później okazało się, że wykorzystano w niej elementy mozaiki pokrywającej fasadę starożytnego kościoła Santa Reparata.

Nawiasem mówiąc, w 1972 roku podczas wykopalisk w Santa Reparata odkryto miejsce pochówku twórcy kopuły nowej katedry, genialnego Filippo Brunelleschiego.

Swoją drogą, Santa Maria Del Fiore jest trzecią co do wielkości katedrą we Włoszech: ma wymiary 160 m na 91 m. Pomieściła całą populację średniowiecznej Florencji. Ani więcej, ani mniej – 90 000 osób. Trzepnąć! Czy potrafisz wymienić dwa inne potwory?

Jak poruszać się po świątyni

Ogólnie rzecz biorąc, teraz odbędzie się krótka prezentacja aplikacji. Większość kościołów chrześcijańskich ma kształt krzyża i Duomo di Firenze nie jest wyjątkiem. Z reguły wejście do świątyni prowadzi przez jeden z głównych portali. Najczęściej jest ich jeden lub trzy.

Wewnątrz znajduje się długie pomieszczenie aż do przeciwległej ściany - jest to nawa główna. Główna przestrzeń świątyni, w której gromadzą się wierni podczas nabożeństw – głównie przed ołtarzem lub przy chórze.

Nawa przylega do przeciwległej ściany, która najczęściej ma zaokrąglony kształt. To jest absyda. Czasami w absydzie znajdują się kaplice.

Kaplice często biegną po obu stronach nawy.

Wreszcie dwa ramiona krzyża przecinające nawy to transepty. Wszystko.

Nawy

Jeśli spacerujesz po katedrze od środka, zauważysz wszelkiego rodzaju popiersia i artystyczne przedstawienia słynnych Florentczyków. Pozostały z czasów, gdy planowano przekształcenie katedry w panteon. Ale zmienili zdanie.

Kogo można rozpoznać: w szczególności architektów katedry. Po prawej stronie medalion Arnolfo di Cambio, który rozpoczął budowę katedry w 1289 roku.

W prawej nawie, w medalionach, znajdują się jeszcze dwa popiersia mistrzów, którzy przyczynili się do powstania katedry: Giotto (dzwonnica) i Filippo Brunelleschi (kopuła – więcej o nim poniżej).

Oto dwa ciekawe freski. Przedstawiają nie tylko jeźdźców, ale pomniki wzniesione na cześć tych jeźdźców. Zwróć uwagę na krok konia: w prawdziwym życiu natychmiast spadłby z kopyt! W efekcie po lewej stronie Nicola of Florence po Castagno, po prawej Giovanni Acuto po Uccello. Każdy centymetr kwadratowy ściany to arcydzieło!

Kolejny słynny florentyńczyk w czerwonej szacie z Boską Komedią w rękach. Dante nazwał swoje dzieło po prostu „Komedią”, a „Boskość” dodał później autor „Dekameronu” Boccaccio.

Za Dantem stoi Florencja w roku 1465.

Ołtarz

To tylko ołtarz i chór. Na balustradzie chórów znajdują się płaskorzeźby, jest ich 88. Co ciekawe, płaskorzeźby są ośmiokątne, powtarzając kształt starożytnej baptysterium, łącząc ją w ten sposób z nowszą katedrą w pojedyncza całość.

Kopuła

Kopuła jest dobrze widoczna z ołtarza. Kopuła została zaprojektowana przez Brunelleschiego i podobnie jak wiele innych nowatorskich rozwiązań w tamtych czasach, kopuła spotkała się z krytyką wszystkich. Wielu nie było leniwych, więc nieszczęsnego Brunelleschiego dręczyły kpiny, że kopuła oczywiście zawali się przed ukończeniem budowy. Brunelleschi musiał najpierw zbudować podobną „testową” kopułę nad kościołem, a dopiero potem pozwolono mu stworzyć podobną w Duomo.

Jak na swoje czasy kopuła była absolutnie zaawansowana - i do dziś jest największym kopułowym sufitem na świecie. Główna wewnętrzna przekątna kopuły wynosi 45 m, zewnętrzna 54 m. Brunelleschi zbudował ją bez rusztowań – niespotykane! Po drodze wymyślił wiele maszyn i mechanizmów do podnoszenia materiałów budowlanych. Kopuła okazała się podwójna, z ramą złożoną z 8 żeber głównych i 16 żeber pomocniczych, otoczoną pierścieniami podtrzymującymi pustą kopułę, a latarnia na górze ją obciążała. Nic się nie zawaliło! Wręcz przeciwnie, Michał Anioł, krytykując Brunelleschiego, przytaczał później jego kopułę w Bazylice św. Piotra w Rzymie.

Wnętrze kopuły miało więc zostać ozdobione mozaiką, nawiązującą także do dekoracji baptysterium. Ale na mozaikę nie starczyło pieniędzy. Tak, nawet we Florencji Kościół czasami przeżywał trudne chwile. W rezultacie kopuła została po prostu pomalowana.

Kopuła została namalowana przez Vasariego i Zuccariego pod koniec XVI wieku. Fabuła jest tradycyjna, Sąd Ostateczny. Tutaj jest szczególnie przerażający.

Bardzo interesujące jest przyjrzenie się kopule z bliska, jeśli to możliwe: widać, że perspektywa rysunku jest zakrzywiona, dzięki czemu z dołu wygląda bardziej naturalnie.

Bęben kopułowy zawiera 8 witraży, co nie jest rozwiązaniem całkowicie standardowym. Światło załamane przez kolorowe szkło wypełnia katedrę niezwykłym blaskiem. Autorami są mistrzowie renesansu: Donatello, Ghiberti, Paolo Uccello i Andrea del Castagno.

Apsyda

Dostęp turystyczny do absydy jest ograniczony. Absyda (pamiętacie, prawda?) to część za ołtarzem. Ale w ramach rekompensaty opowiem Wam ciekawą historię związaną z tą częścią katedry.

Po pierwsze, w Duomo znajdują się 3 absydy, każda z 5 kaplicami, które na planie katedry wyglądają jak otwierający się kwiat. Santa Maria del Fiore – pełna nazwa katedry – tłumaczy się jako „Matka Boża Kwiatowa”.

Po drugie, w nowej zakrystii, pomieszczeniu na lewo od lewej absydy, w 1478 roku, podczas próby spisku Pazzich, schronił się florencki władca Lorenzo Wspaniały. W rezultacie zmarł brat Lorenza, Giuliano Medici, a zamach przeszedł do historii jako jedyny udany zamach na życie Medyceuszy, którzy, notabene, byli mordowani z godną pozazdroszczenia regularnością: przynajmniej raz w życiu każdego członka dynastii.

A oto kolejny ciekawy punkt: w północnej absydzie znajduje się gnomon Toscanelli.

Witraż nad wejściem

Bardzo podobają mi się gotyckie rozety w kościołach. Rozety florenckiej katedry nie należą do moich ulubionych, ale też nie są gotyckie.

Główna rozeta poświęcona jest Wniebowstąpieniu Marii (Nicolo di Piero).

W świątyni znajdują się łącznie 44 witraże, wszystkie pochodzące z XIV – XV wieku. To najbardziej monumentalny program witrażowy w całych Włoszech.

Inny interesujący artefakt znajduje się tuż nad centralnym portalem: zegar ze wskazówkami obracającymi się w przeciwnym kierunku. Zegar przeznaczony jest do użytku liturgicznego i jest praktycznie jedynym działającym mechanizmem pokazującym tzw. czas włoski.

Katedra z zewnątrz

Oprócz portalu centralnego katedra florencka posiada jeszcze cztery portale boczne, z których każdy jest urządzony w swoim własnym, niepowtarzalnym stylu: portal Cornacchini z lwem i lwicą,

portal migdałowy, ozdobiony (aha!) gałązkami migdałów i wizerunkiem Maryi unoszonej przez anioły;

portal kanoników, przez który kanonicy wchodzili do świątyni – po prostu dlatego, że był najbliżej domów kanoników; portal dzwonnicy najbliższy dzwonnicy Giotta.

dzwonnica

Cóż, jeśli chodzi o samą dzwonnicę. Tak, możesz iść na górę. 414 kroków.
Wysokość 82 m, budowę rozpoczęto w 1334 roku. Zaprojektowana przez Giotta – stąd nazwa dzwonnicy – ukończono ją jednak po śmierci Giotta Pisano i Talentiego.

Pełen wdzięku, prawda?

Oto ciekawy element: marmurowe panele dwóch dolnych poziomów dzwonnicy. Płaskorzeźby paneli odzwierciedlają wyobrażenia współczesnych o otaczającym ich świecie: oto historia stworzenia mężczyzn i kobiet; i pierwsze dzieło człowieka; oraz 4 biblijnych założycieli różnych dziedzin działalności człowieka: hodowli zwierząt, muzyki, metalurgii, winiarstwa. Górny rząd przedstawia 7 planet Układu Słonecznego znanych w XIV wieku, zaczynając od Saturna po lewej stronie. Płaskorzeźby poświęcone są życiu, pracy i sztuce.

Karol V Habsburg, święty cesarz rzymski XVI wieku, tak powiedział o dzwonnicy: „Taki klejnot należy nosić pod czapką i wyjmować tylko w ważne święta”.

Chrzcielnica

Nie, to nie wszystko, nie należy opuszczać placu Katedralnego bez sprawdzenia baptysterium. Piąty wiek, towarzysze! Piąty! To wtedy na Rusi biegaliśmy w skórach zwierzęcych i budowaliśmy rzeczy z drewna. Okładzina zewnętrzna jest nowsza, z XI – XII wieku. Prawie nowy budynek. Tak…

Zwróć uwagę na złote bramy baptysterium (wschód). Druga połowa XV w., 10 złoconych paneli ze scenami z Nowego Testamentu autorstwa Lorenza Ghibertiego. Kopie.

Później, po zobaczeniu Bramy Ghiberti, Michał Anioł był pod takim wrażeniem dzieła swojego poprzednika, że nazwał ją Bramą Raju. Co ciekawe, na początku XIX wieku przy północnym wejściu do katedry kazańskiej w Petersburgu zainstalowano kopię Bram Niebios.

Dwie kolumny z czarnego porfiru po obu stronach Bramy Raju są darem miasta Pizy za pomoc udzieloną przez Florencję w wojnie z Lukką w 1117 r. Tym samym kolumny stoją tu od 9 wieków! To właśnie oznacza „stabilność”.

Najciekawsze jest to, jak organicznie baptysterium wpasowuje się w cały zespół. Jest poczucie jakiejś jedności, słuszności bycia tutaj, „na właściwym miejscu”. Główne pytanie, które przychodzi na myśl, widząc tak ogromną baptysterium, brzmi – dlaczego? Dlaczego taki ogromny?

To proste: w tamtych czasach obrzęd chrztu odbywał się tylko dwa razy w roku, w ściśle określone dni. W związku z tym baptysterium musiało być wystarczająco przestronne, aby pomieścić wszystkich, którzy chcieli przyjąć nową wiarę.

Baptysterium w środku zdaje się przepełnione mocą stuleci. To właśnie tutaj można odczuć wiek tej budowli i jej energię. Wzór podłogi przywołuje na myśl świat islamu,

a pomiędzy Portalem Raju a środkiem baptysterium znaki zodiaku zapisane są dziwacznym pismem.

Majestatyczna kopuła nosi ślady wpływów bizantyjskich ze złotym połyskiem mozaik.

Razem te elementy stanowią niesamowitą, zdumiewającą fuzję największych kultur europejskiego średniowiecza.

Cóż, może to wszystko w skrócie o Duomo. . Jest jeszcze więcej interesujących, nieoczekiwanych i szczegółowych rzeczy na temat katedry, dzwonnicy, kopuły i baptysterium.

…

Jeśli wybierasz się do Florencji, nie wahaj się go pobrać. Kupujemy także ubezpieczenia podróżne (formularz powyżej), bilety lotnicze i transfery na lotnisko (formularze poniżej) korzystając z moich linków partnerskich. Ciebie to nie obchodzi, ale jestem zadowolony!

Podróżujcie wszyscy!

W kontakcie z

Santa Maria del Fiore (Włochy) - opis, historia, lokalizacja. Dokładny adres i strona internetowa. Recenzje turystów, zdjęcia i filmy.

Wycieczki na Nowy Rok do Włoch
Wycieczki last minute do Włoch

Poprzednie zdjęcie Następne zdjęcie

Jedną z najstarszych i najbardziej rozpoznawalnych budowli Florencji jest gotycka katedra Santa Maria del Fiore. Ta perła światowej architektury od siedmiu wieków zachwyca wdziękiem i majestatem i stanowi prawdziwą ozdobę miasta.

Trochę historii

Katedra została wzniesiona na miejscu kościoła Santa Reparata, który z kolei powstał na ruinach starożytnej rzymskiej świątyni. Budowę rozpoczęto w 1296 roku, kiedy to prowadzono prace wokół wciąż funkcjonującego kościoła, na czele którego stał Arnolfo di Cambio. W 1375 roku rozebrano stary kościół, a główne prace przy budowie Santa Maria del Fiore ukończono, choć nie do końca (w szczególności fasada budowli powstała dopiero w XIX wieku).

Budowa kopuły trwała prawie piętnaście lat (1420-1434), prace prowadzono przy użyciu nowych technologii opracowanych osobiście przez Filippo Brunelleschiego, co nie obejmowało obecności rusztowań. W efekcie powstała wyjątkowa ośmiokątna kopuła, unosząca się nad ścianami katedry i zwieńczona oryginalną latarnią.

W zamyśle autora kopuła sama w sobie była ozdobą katedry i dlatego nie wymagała dodatkowej dekoracji, lecz ponad sto lat później została ozdobiona freskami. A już od kilku lat rozważany jest pomysł przywrócenia kopule pierwotnego wyglądu, czyli usunięcia fresków i pokrycia jej śnieżnobiałą farbą.

Architektura i wnętrze katedry

Nie mniej efektowna jest elewacja zewnętrzna budynku, wykonana z wielobarwnych płyt marmurowych o różnorodnych kompozycjach rzeźbiarskich. Uzupełnia ją prostokątna dzwonnica, ozdobiona licznymi wnękami wypełnionymi posągami i sześciokątnymi medalionami - przedstawiającymi różne sceny biblijne.

Luksusowe wnętrze katedry wykonane jest w najlepszych tradycjach tzw. gotyku włoskiego – nawy ze sklepieniami ostrołukowymi, liczne łuki, empory, wysokie ściany ozdobione pilastrami itp. Podłoga katedry wykonana jest z marmuru, kilka znanych Rzeźbiarze pracowali nad jego powstaniem już w XVI wieku.

Santa Maria del Fiore to jedna z pięciu najwspanialszych katedr na świecie, jej długość przekracza półtora metra, a szerokość prawie sto metrów, jednocześnie może tu przebywać nawet trzydzieści tysięcy osób. Ponadto w katedrze znajduje się muzeum, sala, w której zachowane są pozostałości starożytnego kościoła, a także luksusowy taras widokowy.

Godziny otwarcia i koszt zwiedzania

Od poniedziałku do środy katedra jest czynna od 10:30 do 17:00, w czwartek do 15:30, w sobotę do 16:45 i w niedzielę od 13:30 do 18:00. Wstęp do katedry jest bezpłatny. Taras widokowy czynny codziennie od 10:30 do 19:00, w sobotę do 16:40. Muzeum działa według tego samego harmonogramu. Bilet jednorazowy na zwiedzanie muzeum, baptysterium, tarasów widokowych na dzwonnicy i kopule – 18 EUR. Bilet ważny jest 6 dni od zakupu i 24 godziny od pierwszego użycia. Nie zdziwcie się kolejką przy głównym wejściu, bo za zwiedzanie samej katedry nie pobiera się opłaty, śmiało można dołączyć do długiej kolejki chętnych do wejścia do środka.

Ceny na stronie są aktualne na wrzesień 2018.