Kur atrodas Leonardo da Vinči "Pēdējais vakarēdiens" – slavenā freska. Leonardo da Vinči gleznas “Pēdējais vakarēdiens” apraksts Leonardo da Vinči pēdējais vakarēdiens

Leonardo da Vinči freskas "Pēdējais vakarēdiens" noslēpumi

Leonardo da Vinči- pēdējo gadu noslēpumainākā un neizpētītākā personība. Daži viņam piedēvē Dieva dāvanu un kanonizē par svēto, bet citi, gluži pretēji, uzskata viņu par ateistu, kurš pārdeva savu dvēseli velnam. Taču izcilā itāļa ģēnijs ir nenoliedzams, jo viss, kam jebkad pieskārās izcilā gleznotāja un inženiera roka, uzreiz piepildījās ar slēptu nozīmi. Šodien mēs runāsim par slaveno darbu "Pēdējās vakariņas" un daudzie noslēpumi, ko tas slēpj.

~~~~~~~~~~~

pēdējās vakariņas

Radīšanas vieta un vēsture

Slavenā freska atrodas baznīcā Santa Maria delle Grazie, kas atrodas tāda paša nosaukuma laukumā Milānā. Pareizāk sakot, uz vienas no ēdnīcas sienām. Pēc vēsturnieku domām, mākslinieks attēlā īpaši attēlojis tieši to pašu galdu un traukus, kas tolaik atradās baznīcā. Ar to viņš mēģināja parādīt, ka Jēzus un Jūda (labais un ļaunais) ir daudz tuvāk cilvēkiem, nekā šķiet.

Santa Maria delle Grazie baznīca

Gleznotājs pasūtījumu gleznot darbu saņēma no sava patrona Milānas hercoga. Ludoviko Sforca 1495. gadā. Valdnieks bija slavens ar savu izšķīdušo dzīvi, un jau no mazotnes viņu ieskauj jauni bakhanti. Situācija nemaz nemainījās, jo hercogam bija skaista un pieticīga sieva. Beatrise d'Este, kura patiesi mīlēja savu vīru un savas lēnprātīgās attieksmes dēļ nevarēja būt pretrunā ar viņa dzīvesveidu. Jāatzīst, ka Ludoviko Sforca sirsnīgi cienīja savu sievu un bija viņai pieķēries savā veidā. Bet izšķīdušais hercogs sajuta patieso mīlestības spēku tikai sievas pēkšņās nāves brīdī. Vīrieša bēdas bija tik lielas, ka viņš neizgāja no savas istabas 15 dienas. Un, kad viņš iznāca, pirmais, ko viņš izdarīja, bija Leonardo da Vinči freskas pasūtījums, ko reiz bija lūgusi viņa vēlā sieva, un uz visiem laikiem pārtrauca visas izklaides galmā.

Pēdējās vakariņas ēdnīcā

Darbs tika pabeigts 1498. gadā. Tās izmēri bija 880 x 460 cm. Daudzi mākslinieka darbu pazinēji bija vienisprātis, ka “Pēdējo vakariņu” vislabāk var noskatīties, pavirzoties 9 metrus uz sāniem un paceļoties 3,5 metrus uz augšu. Turklāt ir ko redzēt. Jau autora dzīves laikā freska tika uzskatīta par viņa labāko darbu. Lai gan gleznu nosaukt par fresku būtu nekorekti. Fakts ir tāds, ka Leonardo da Vinči darbu uzrakstīja nevis uz slapja, bet uz sausa ģipša, lai to varētu vairākas reizes rediģēt. Lai to izdarītu, mākslinieks uz sienas uzklāja biezu olu tempra kārtu, kas vēlāk nodarīja ļaunu pakalpojumu, sākot sabrukt tikai 20 gadus pēc gleznas nokrāsošanas. Bet vairāk par to vēlāk.

Darba ideja

"Pēdējais vakarēdiens" attēlo Jēzus Kristus pēdējās Lieldienu vakariņas kopā ar saviem mācekļiem un apustuļiem, ko Jeruzalemē rīkoja romiešu aresta priekšvakarā. Saskaņā ar Svētajiem Rakstiem, Jēzus maltītes laikā teica, ka kāds no apustuļiem viņu nodos. Leonardo da Vinči mēģināja attēlot katra skolēna reakciju uz Skolotāja pravietisko frāzi. Lai to izdarītu, viņš staigāja pa pilsētu, runāja ar vienkāršiem cilvēkiem, lika tiem smieties, sarūgtināja un uzmundrināja. Un tajā pašā laikā viņš novēroja emocijas viņu sejās. Autora mērķis bija attēlot slavenās vakariņas no tīri cilvēciskā skatu punkta. Tāpēc viņš attēloja visus klātesošos pēc kārtas un nevienam virs galvas nezīmēja oreolu (kā to labprāt darīja citi mākslinieki).

Pēdējā vakarēdiena skice

Interesanti fakti

Tagad esam sasnieguši raksta interesantāko daļu: noslēpumus un iezīmes, kas slēpjas lielā autora darbā.

Jēzus uz Pēdējā vakariņas freskas

1 . Pēc vēsturnieku domām, Leonardo da Vinči bija visgrūtāk uzrakstīt divus varoņus: Jēzu un Jūdu. Mākslinieks centās tos padarīt par labā un ļaunā iemiesojumu, tāpēc ilgu laiku nevarēja atrast piemērotus modeļus. Kādu dienu kāds itālis baznīcas korī ieraudzīja jaunu dziedātāju - tik garīgu un tīru, ka nebija šaubu: šeit viņš bija - Jēzus prototips viņa “Pēdējam vakarēdienam”. Bet, neskatoties uz to, ka Skolotāja tēls bija uzgleznots, Leonardo da Vinči to ilgi laboja, uzskatot to par nepietiekami perfektu.

Pēdējais nerakstītais tēls attēlā bija Jūda. Mākslinieks pavadīja stundas, klaiņojot pa sliktākajām vietām, meklējot modeli, ko gleznot starp degradētajiem cilvēkiem. Un tagad, gandrīz 3 gadus vēlāk, viņam paveicās. Absolūti deģenerēts puisis gulēja grāvī, smagā alkohola reibuma stāvoklī. Mākslinieks lika viņu atvest uz studiju. Vīrietis gandrīz nevarēja nostāvēt kājās, un viņam nebija ne jausmas, kur viņš atrodas. Taču pēc Jūdas tēla uzgleznojuma dzērājs piegāja pie bildes un atzina, ka to jau redzējis iepriekš. Uz autora neizpratni vīrietis atbildēja, ka pirms trim gadiem bijis pavisam citādāks, piekopis pareizu dzīvesveidu un dziedājis baznīcas korī. Toreiz kāds mākslinieks vērsās pie viņa ar priekšlikumu gleznot Kristu no viņa. Tādējādi, pēc vēsturnieku domām, Jēzus un Jūdas pamatā bija viena un tā pati persona dažādos viņa dzīves posmos. Tas vēlreiz uzsver faktu, ka labais un ļaunais iet tik tuvu, ka dažkārt robeža starp tiem ir nemanāma.

Starp citu, strādājot, Leonardo da Vinči uzmanību novērsa klostera abats, kurš nemitīgi steidzināja mākslinieku un iebilda, ka viņam jāglezno bilde dienām, nevis jāstāv tā priekšā domās. Kādu dienu gleznotājs neizturēja un apsolīja abatam Jūdu no viņa norakstīt, ja viņš nepārstās iejaukties radošajā procesā.

Jēzus un Marija Magdalēna

2. Visbiežāk apspriestais freskas noslēpums ir mācekļa figūra, kas atrodas pie Kristus labās rokas. Tiek uzskatīts, ka šī nav neviena cita kā Marija Magdalēna, un viņas atrašanās vieta norāda uz faktu, ka viņa nebija Jēzus saimniece, kā parasti tiek uzskatīts, bet gan viņa likumīgā sieva. Šo faktu apstiprina burts “M”, ko veido pāra ķermeņu kontūras. Domājams, ka tas nozīmē vārdu "Matrimonio", kas tulkojumā nozīmē "laulība". Daži vēsturnieki iebilst pret šo apgalvojumu un uzstāj, ka gleznā ir redzams Leonardo da Vinči paraksts - burts "V". Pirmo apgalvojumu apstiprina pieminēšana, ka Marija Magdalēna mazgāja Kristus kājas un žāvēja tās ar saviem matiem. Saskaņā ar tradīcijām to varēja darīt tikai likumīga sieva. Turklāt tiek uzskatīts, ka sieviete bija stāvoklī vīra nāvessoda izpildes laikā un pēc tam dzemdēja meitu Sāru, kas iezīmēja Merovingu dinastijas sākumu.

3. Daži zinātnieki apgalvo, ka neparastais studentu izvietojums gleznā nav nejaušs. Runā, ka Leonardo da Vinči cilvēkus novietojis pēc... zodiaka zīmēm. Saskaņā ar šo leģendu Jēzus bija Mežāzis, un viņa mīļotā Marija Magdalēna bija jaunava.

Marija Magdalēna

4. Nevar nepieminēt faktu, ka Otrā pasaules kara laikā bombardēšanas laikā baznīcas ēkā trāpīja šāviņš, iznīcinot gandrīz visu, izņemot sienu, uz kuras bija attēlota freska. Lai gan paši cilvēki par darbu ne tikai nerūpējās, bet arī izturējās pret to patiesi barbariski. 1500. gadā plūdi baznīcā radīja gleznai neatgriezeniskus bojājumus. Taču tā vietā, lai šedevru atjaunotu, 1566. gadā mūki sienā izgatavoja durvis, kurās bija attēlots pēdējais vakarēdiens, kas “nogrieza” varoņiem kājas. Nedaudz vēlāk virs Glābēja galvas tika pakārts Milānas ģerbonis. Un 17. gadsimta beigās ēdnīca tika pārvērsta par stalli. Jau nobriedušo fresku klāja kūtsmēsli, un franči sacentās savā starpā: kurš ar ķieģeli iesitīs vienam no apustuļiem pa galvu. Tomēr arī The Last Supper bija fani. Francijas karalis Francis I bija tik ļoti pārsteigts par darbu, ka viņš nopietni domāja par to, kā to pārvest uz mājām.

Freska Pēdējā vakariņa

5. Ne mazāk interesantas ir vēsturnieku domas par ēdienu, kas attēlots uz galda. Piemēram, netālu no Jūdas Leonardo da Vinči attēloja apgāztu sālstrauku (kas vienmēr tika uzskatīts par sliktu zīmi), kā arī tukšu šķīvi. Bet lielākā strīdu vieta joprojām ir attēlā redzamā zivs. Laikabiedri joprojām nevar vienoties par to, kas uz freskas uzgleznots – siļķe vai zutis. Zinātnieki uzskata, ka šī neskaidrība nav nejauša. Mākslinieks gleznā īpaši šifrēja slēpto nozīmi. Fakts ir tāds, ka itāļu valodā “zutis” tiek izrunāts kā “aringa”. Mēs pievienojam vēl vienu burtu, un mēs iegūstam pavisam citu vārdu - “arringa” (instrukcija). Tajā pašā laikā vārdu "siļķe" Itālijas ziemeļos izrunā kā "renga", kas nozīmē "tas, kas noliedz reliģiju". Māksliniekam ateistam tuvāka ir otrā interpretācija.

Kā redzat, vienā attēlā ir paslēpti daudzi noslēpumi un nepietiekami apgalvojumi, kurus vairāk nekā viena paaudze ir cīnījusies, lai atklātu. Daudzi no tiem paliks neatrisināti. Un laikabiedriem būs tikai jāmin un jāatkārto lielā itāļu šedevrs krāsā, marmorā, smiltīs, mēģinot pagarināt freskas kalpošanas laiku.

"Kulturoloģija"

“Pēdējais vakarēdiens” noteikti ir viens no noslēpumainākajiem izcilā Leonardo da Vinči darbiem, ar kuru baumu un spekulāciju skaita ziņā var konkurēt tikai viņa “La Džokonda”.

Pēc romāna “Da Vinči kods” iznākšanas freska, kas rotāja Milānas dominikāņu klostera Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) ēdnīcu, piesaistīja ne tikai mākslas vēstures pētnieku, bet arī arī visādu sazvērestības teoriju cienītāji . Šodienas rakstā es mēģināšu atbildēt uz populārākajiem jautājumiem par Leonardo da Vinči pēdējo vakarēdienu.

1. KĀDS IR PAREIZAIS LEONARDO “PĒDĒJĀS VAKARINĀJUMS”?

Pārsteidzoši, ka "Pēdējais vakarēdiens" ir šāds nosaukums citu valstu valodās, Leonardo freskā attēlotajam notikumam, un pašai freskai ir daudz mazāk poētisks, bet ļoti jēgpilns nosaukums "The; Last Supper”, tas ir, Ultima Cena itāļu valodā vai The Last Supper angļu valodā. Principā nosaukums precīzāk atspoguļo uz sienas gleznojuma notiekošā būtību, jo mūsu priekšā nav slepena sazvērnieku tikšanās, bet gan Kristus pēdējais vakarēdiens ar apustuļiem. Freskas otrais nosaukums itāļu valodā ir Il Cenacolo, kas vienkārši tulkojumā nozīmē "ēdnīca".

2. KĀ RADĀS IDEJA UZRAKSTĪT PĒDĒJĀS VĒLĒTIENAS?

Pirms atbildēt uz šo jautājumu, ir jāsniedz skaidrība par likumiem, saskaņā ar kuriem mākslas tirgus dzīvoja piecpadsmitajā gadsimtā. Faktiski tolaik nebija brīva mākslas tirgus, mākslinieki un tēlnieki strādāja tikai tad, ja saņēma pasūtījumus no bagātām un ietekmīgām ģimenēm vai no Vatikāna. Kā zināms, Leonardo da Vinči savu karjeru sāka Florencē, daudzi uzskata, ka viņam bija jāpamet pilsēta apsūdzību dēļ par homoseksualitāti, taču patiesībā viss bija daudz prozaiskāk. Vienkārši Leonardo Florencē bija ļoti spēcīgs konkurents – Mikelandželo, kurš izbaudīja Lorenco de’ Mediči Lieliskā labvēlību un paņēma sev visus interesantākos pasūtījumus. Leonardo ieradās Milānā pēc Ludoviko Sforcas ielūguma un palika Lombardijā 17 gadus.

Ilustrācijā: Ludoviko Sforca un Beatrise d'Este

Visus šos gadus da Vinči ne tikai nodarbojās ar mākslu, bet arī projektēja savus slavenos militāros transportlīdzekļus, stipros un vieglos tiltus un pat dzirnavas, kā arī bija sabiedrisko pasākumu mākslinieciskais vadītājs. Piemēram, Leonardo da Vinči organizēja Bjankas Marijas Sforcas (Ludoviko brāļameita) kāzas ar Insbrukas imperatoru Maksimiliānu I, un, protams, viņš arī noorganizēja paša Ludoviko Sforcas kāzas ar jauno Beatrisi d'Esti. no skaistākajām Itālijas renesanses princesēm. Beatrise d'Este bija no bagātās Ferāras un viņas jaunākais brālis. Princese bija labi izglītota, vīrs viņu dievināja ne tikai apbrīnojamo skaistumu, bet arī aso prātu, turklāt laikabiedri atzīmēja, ka Beatrise bija ļoti enerģisks cilvēks, viņa aktīvi piedalījās valdības lietās un patronēja māksliniekus. .

Fotoattēlā: Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie)

Tiek uzskatīts, ka ideja izrotāt Santa Maria delle Grazie klostera ēdnīcu ar gleznām par Kristus pēdējo vakariņu ar apustuļiem tēmu pieder viņai. Beatrises izvēle krita uz šo dominikāņu klosteri viena vienkārša iemesla dēļ – klostera baznīca pēc piecpadsmitā gadsimta standartiem bija celtne, kas pārspēja tā laika cilvēku iztēli, tāpēc klostera ēdnīca bija pelnījusi ar roku izrotāt. no meistara. Diemžēl pati Beatrise d'Este nekad neredzēja pēdējo vakariņu fresku, viņa nomira dzemdībās ļoti jaunā vecumā, viņai bija tikai 22 gadi.

3. CIK GADU LEONARDO DA VINCI UZRAKSTĪJA PĒDĒJĀS VĒLĒTIENAS?

Uz šo jautājumu nav pareizas atbildes, ir vispāratzīts, ka darbs pie gleznas sākās 1495. gadā, turpinājās ar pārtraukumiem un to pabeidza Leonardo ap 1498. gadu, tas ir, nākamajā gadā pēc Beatrises d’Estes nāves. Taču, tā kā klostera arhīvs tika iznīcināts, precīzs freskas darbu sākšanas datums nav zināms, var tikai pieņemt, ka tas nevarēja sākties ātrāk par 1491. gadu, jo tajā gadā notika Beatrises un Ludoviko Sforcas laulības. , un, ja vadās no nedaudzajiem līdz mūsdienām saglabājušajiem dokumentiem, tad, pēc tiem spriežot, glezna beigu stadijā bijusi jau 1497. gadā.

4. VAI LEONARDO DA VINČI “PĒDĒJĀS VAKARINĀJUMS” IR FRESKO ŠĪ TERMINA STRUKTAJĀ IZPRATnē?

Nē, tiešā nozīmē tā nav. Fakts ir tāds, ka šāda veida gleznošana nozīmē, ka māksliniekam ir ātri jākrāso, tas ir, jāstrādā uz slapja apmetuma un nekavējoties jāpabeidz pēdējais gabals. Leonardo, kurš bija ļoti rūpīgs un uzreiz neatpazina darbu kopumā, tas bija pilnīgi nepieņemami, tāpēc da Vinči izgudroja īpašu grunti, kas izgatavota no sveķiem, sveķiem un mastikas, un uzrakstīja “Pēdējais vakarēdiens” sausu. No vienas puses, viņš gleznā varēja veikt neskaitāmas izmaiņas, bet, no otras puses, tieši gleznošanas dēļ uz sausas virsmas audekls sāka ļoti ātri bojāties.

5. KĀDS BRĪDIS IR ATTĒLOTS LEONARDO “PĒDĒJĀ VAKARĒTIENA”?

Brīdī, kad Kristus saka, ka kāds no mācekļiem viņu nodos, mākslinieks koncentrējas uz mācekļu reakciju uz viņa vārdiem.

6. KAS SĒD UZ KRISTUS LABĀS ROKAS: APUSTULIS JĀNIS VAI MARIJA MAGdalĒNA?

Uz šo jautājumu nav viennozīmīgas atbildes šeit strikti darbojas: kas kam tic, tas ko redz. Turklāt pašreizējais “Pēdējās vakariņas” stāvoklis ir ļoti tālu no tā, kā fresku redzēja da Vinči laikabiedri. Bet ir vērts teikt, ka Leonardo laikabiedri nebija pārsteigti vai sašutuši par figūru Kristus labajā rokā. Fakts ir tāds, ka freskās par tēmu “Pēdējais vakarēdiens” Kristus labās rokas figūra vienmēr bija ļoti sievišķīga, ir vērts aplūkot, piemēram, viena no Luini dēlu fresku “Pēdējais vakarēdiens”. , ko var aplūkot Milānas Svētā Maurīcio bazilikā.

Fotoattēlā: “Pēdējais vakarēdiens” San Mauricio bazilikā

Šeit figūra tajā pašā pozā atkal izskatās ļoti sievišķīga, vārdu sakot, izrādās viena no divām lietām: vai nu visi Milānas mākslinieki bija slepenā sazvērestībā un attēloja Mariju Magdalēnu Pēdējā vakariņā, vai arī tā ir vienkārši mākslas tradīcija. attēlot Jāni kā sievišķīgu jaunību. Izlemiet paši.

7. KAS IR “PĒDĒJĀS VAKARINĀJUMA” IEVADĪJUMS, KĀPĒC SAKA, KA LEONARDO PILNĪBĀ ATKĀJĀS NO KLASISKĀ KANONA?

Pirmkārt, reālismā. Fakts ir tāds, ka, veidojot savu šedevru, Leonardo nolēma atkāpties no tajā laikā pastāvošajiem glezniecības kanoniem par Bībeles tēmām, viņš vēlējās panākt tādu efektu, lai zālē pusdienojošie mūki fiziski sajustu Pestītāja klātbūtni . Tāpēc visi sadzīves priekšmeti tika nokopēti no tiem priekšmetiem, kurus izmantoja dominikāņu klostera mūki: tie paši galdi, pie kuriem ēda Leonardo laikabiedri, tie paši trauki, tie paši trauki, jā, kas tur, pat ainava ārpus klostera. logs atgādina skatu no logu ēdnīcas, kāds tas bija piecpadsmitajā gadsimtā.

Fotoattēlā: “Pēdējās vakariņas” spoguļattēls

Bet tas vēl nav viss! Fakts ir tāds, ka gaismas stari uz freskas ir turpinājums reālai saules gaismai, kas krīt pa ēdnīcas logiem, daudzās gleznas vietās ir zelta griezums, un pateicoties tam, ka Leonardo spēja pareizi atveidot perspektīvas dziļums, freska pēc darba pabeigšanas bija apjomīga, tas ir, faktiski tā tika veidota ar 3D efektu. Diemžēl šobrīd šo efektu var redzēt tikai no viena punkta zālē, vēlamā punkta koordinātas: 9 metrus dziļi zālē no freskas un aptuveni 3 metrus virs pašreizējā grīdas līmeņa.

8. KURŠ LEONARDO RAKSTĪJA KRISTUS, JŪDAS UN CITUS FRESKO VARĒŅUS?

Visi freskas varoņi bija gleznoti no Leonardo laikabiedriem, viņi stāsta, ka mākslinieks nemitīgi staigājis pa Milānas ielām un meklējis piemērotus tipus, kas izraisījis pat klostera abata nepatiku, kuram šķita, ka mākslinieks nav tērējis pietiekami daudz; laiks darbā. Rezultātā Leonardo informēja abatu, ka, ja viņš nepārstās viņu traucēt, tad no viņa tiks uzzīmēts Jūdas portrets. Draudi atstāja efektu, un maestro abats vairs neiejaucās. Jūdas tēlam mākslinieks ļoti ilgi nevarēja atrast tipu, līdz Milānas ielā satika piemērotu cilvēku.

Jūda uz Pēdējā vakariņas freskas

Kad Leonardo ieveda statistu savā studijā, izrādījās, ka tas pats vīrietis pirms dažiem gadiem pozējis da Vinči Kristus tēlam, viņš vienkārši dziedājis baznīcas korī un izskatījās pavisam savādāk. Tā ir tik nežēlīga ironija! Šīs informācijas gaismā plaši pazīstamā vēsturiskā anekdote, ka cilvēks, no kura Leonardo gleznoja Jūdu, visiem stāstīja, ka viņš pēdējā vakarēdienā attēlots Kristus tēlā, iegūst pavisam citu nozīmi.

9. VAI FRESKO IR PAŠA LEONARDO PORTRETS?

Pastāv teorija, ka "Pēdējais vakarēdiens" satur arī Leonardo pašportretu, it kā mākslinieks atrodas freskā apustuļa Tadejā - šī ir otrā figūra no labās puses.

Apustuļa Tadeja attēls uz Leonardo da Vinči freskas un portretiem

Šī apgalvojuma patiesums joprojām ir apšaubāms, taču Leonardo portretu analīze skaidri parāda spēcīgu ārējo līdzību ar freskas attēlu.

10. KĀ IR SAVIENOTĀS “PĒDĒJĀS VĒLĒTIENAS” UN NUMURS 3?

Vēl viens “Pēdējā vakarēdiena” noslēpums ir nemitīgi atkārtojošais cipars 3: uz freskas ir trīs logi, apustuļi izvietoti grupās pa trīs, pat Jēzus figūras kontūras atgādina trīsstūri. Un, jāsaka, tas nepavisam nav nejaušs, jo skaitlis 3 pastāvīgi parādās Jaunajā Derībā. Tas attiecas ne tikai uz Svēto Trīsvienību: Dievu Tēvu, Dievu Dēlu un Svēto Garu, bet arī cipars 3 caurvij visu Jēzus kalpošanas uz zemes aprakstu.

Trīs gudrie nesa dāvanas dzimušajam Jēzum Nācaretē, 33 gadi - Kristus zemes dzīves periods, arī saskaņā ar Jauno Derību Dieva Dēlam bija jāatrodas zemes sirdī trīs dienas un trīs naktis (Mateja ev. 12:40), tas ir, Jēzus bija ellē no piektdienas vakara līdz svētdienas rītam, turklāt apustulis Pēteris trīs reizes noliedza Jēzu Kristu pirms gaiļa dziedāšanas (starp citu, šis pareģojums tika izteikts arī pēdējā vakarēdienā) , trīs krusti stāvēja Golgātā, un Kristus augšāmcēlās no rīta trešajā dienā pēc krustā sišanas.

PRAKTISKĀ INFORMĀCIJA:

Biļetes, lai apmeklētu Pēdējās vesperes, ir jārezervē iepriekš, taču runas, ka tās jārezervē sešus mēnešus iepriekš, ir stipri pārspīlētas. Patiesībā jau mēnesi vai pat trīs nedēļas pirms paredzētās vizītes parasti ir pieejamas bezmaksas biļetes uz nepieciešamajiem datumiem. Biļetes var pasūtīt mājaslapā: izmaksas atkarīgas no sezonas, ziemā Pēdējās vakariņas apmeklējums maksā 8 eiro, vasarā - 12 eiro (cenas pēc 2016. gada informācijas). Turklāt tagad netālu no Santa Maria delle Grazie baznīcas bieži var redzēt tālākpārdevējus, kuri pārdod biļetes ar uzcenojumu 2-3 eiro, tāpēc, ja jums paveiksies, varat tur nokļūt nejauši. Freskas fotografēšana ir aizliegta tikai biļetē norādītajā laikā.

Vai jums patika materiāls? Pievienojies mums Facebook

Jūlija Maļkova- Jūlija Malkova - vietnes projekta dibinātāja. Bijušais interneta projekta elle.ru galvenais redaktors un vietnes cosmo.ru galvenais redaktors. Es runāju par ceļošanu savam un lasītāju priekam. Ja esat viesnīcu vai tūrisma biroja pārstāvis, bet mēs viens otru nepazīstam, varat sazināties ar mani pa e-pastu: [e-pasts aizsargāts]

Mākslinieks, zinātnieks, rakstnieks, inženieris, arhitekts, izgudrotājs un humānists, īsts renesanses cilvēks Leonardo netālu no Itālijas pilsētas Vinči, 1452. gadā. Gandrīz 20 gadus (no 1482. līdz 1499. gadam) viņš “strādāja” Milānas hercoga Luija Sforcas labā. Tieši šajā viņa dzīves periodā tika uzrakstīts Pēdējais vakarēdiens. Da Vinči nomira 1519. gadā Francijā, kur viņu uzaicināja karalis Francisks I.

Inovācijas kompozīcijas veidošanā

Gleznas “Pēdējais vakarēdiens” sižets glezniecībā izmantots ne reizi vien. Saskaņā ar evaņģēliju Jēzus pēdējās kopīgās maltītes laikā "tā ir taisnība, ka kāds no jums mani nodos". Mākslinieki šajā brīdī parasti attēloja apustuļus, kas sapulcējušies ap apaļu vai kvadrātveida galdu, bet Leonardo vēlējās parādīt ne tikai Jēzu kā centrālo figūru, bet arī visu klātesošo reakciju uz Skolotāja frāzi. Tāpēc viņš izvēlējās lineāru kompozīciju, ļaujot visus tēlus attēlot no priekšpuses vai profilā. Tradicionālajā ikonu glezniecībā pirms Leonardo arī bija ierasts attēlot Jēzu laužam maizi ar Jūdu un Jāni, kas turējās pie Kristus lādes. Ar šo kompozīciju mākslinieki centās uzsvērt nodevības un izpirkšanas ideju. Da Vinči pārkāpa arī šo kanonu.

Audeklus, kuros attēlots pēdējais vakarēdiens, tradicionālajā manierē gleznoja Džoto, Dučo un Saseta.

Leonardo par kompozīcijas centru padara Jēzu Kristu. Jēzus dominējošo stāvokli uzsver tukšā telpa ap viņu, logi aiz viņa, priekšmeti Kristus priekšā ir sakārtoti, savukārt uz galda apustuļu priekšā valda haoss. Mākslinieks apustuļus sadala “trīs”. Kreisajā pusē sēž Bartolomejs, Jēkabs un Endrjū, Andrejs pacēla rokas, norādot uz noliegumu. Tālāk nāk Jūda, Pēteris un Jānis. Jūdas seja slēpjas ēnā, rokās ir audekla soma. Jāņa figūras un sejas sievišķība, kas noģība no ziņām, daudziem tulkiem ir likusi domāt, ka šī ir Marija Magdalēna, nevis apustulis. Aiz Jēzus sēž Toms, Jēkabs un Filips, viņi visi ir vērsti pret Jēzu un, šķiet, gaida no viņa skaidrojumu, pēdējā grupa ir Matejs, Tadejs un Sīmanis.

Dena Brauna darba “Da Vinči kods” sižeta pamatā lielā mērā ir apustuļa Jāņa līdzība ar sievieti.

Leģenda par Jūdu

Lai precīzi gleznotu emocijas, kas pārņēma apustuļus, Leonardo ne tikai veidoja daudzas skices, bet arī rūpīgi atlasīja aukles. Glezna, kuras izmēri ir 460 x 880 centimetri, tika gleznota trīs gadu laikā, no 1495. līdz 1498. gadam. Pirmā tika uzgleznota Kristus figūra, kurai, saskaņā ar leģendu, pozēja jauna dziedātāja ar garīgu seju. Džūda bija jāraksta pēdējā. Da Vinči ilgu laiku nevarēja atrast cilvēku, kura sejā būtu atbilstošs netikuma zīmogs, līdz viņam uzsmaidīja veiksme un viņš vienā no cietumiem satika diezgan jaunu, bet deģenerētu un šķietami ārkārtīgi samaitātu vīrieti. Kad viņš pabeidza gleznot Jūdu no viņa, aukle jautāja:
- Skolotāj, vai tu mani neatceries? Pirms vairākiem gadiem jūs šai freskai no manis gleznojāt Kristu.
Nopietni mākslas kritiķi atspēko šīs leģendas patiesumu.

Sausais apmetums un restaurācijas

Pirms Leonardo da Vinči visi mākslinieki gleznoja freskas uz mitra ģipša. Bija svarīgi pabeigt gleznu, pirms tā nožuvusi. Tā kā Leonardo vēlējās rūpīgi un cītīgi izrakstīt mazākās detaļas, kā arī varoņu emocijas, viņš nolēma uz sausa ģipša uzgleznot “Pēdējo vakarēdienu”. Vispirms viņš pārklāja sienu ar sveķu un mastikas slāni, pēc tam ar krītu un temperu. Metode sevi neattaisnoja, lai gan ļāva māksliniekam strādāt ar nepieciešamo detalizācijas pakāpi. Nepagāja pat dažas desmitgades, pirms krāsa sāka drūpēt. Par pirmajiem nopietnajiem postījumiem rakstīja jau 1517. gadā. 1556. gadā slavenais mākslas vēsturnieks Džordžo Vasari apgalvoja, ka freska ir bezcerīgi bojāta.

1652. gadā gleznu barbariski sabojāja mūki, kas freskas apakšējā centrā izveidoja durvis. Tikai pateicoties nezināma mākslinieka iepriekš izgatavotajai gleznas kopijai, tagad var redzēt ne tikai ģipša iznīcināšanas dēļ zaudētās oriģinālās detaļas, bet arī iznīcināto daļu. Kopš 18. gadsimta ir veikti neskaitāmi mēģinājumi saglabāt un atjaunot dižo darbu, taču tie visi nav guvuši labumu gleznai. Spilgts piemērs tam ir priekškars, ar kuru freska tika aizvērta 1668. gadā. Tas izraisīja mitruma uzkrāšanos uz sienas, kas lika krāsai nolobīties vēl vairāk. 20. gadsimtā lielajam radījumam palīgā tika nodoti visi modernākie zinātnes sasniegumi. No 1978. līdz 1999. gadam glezna bija apskatei slēgta un pie tās strādāja restauratori, cenšoties samazināt netīrumu, laika un pagātnes “aizbildņu” pūļu radītos bojājumus un stabilizēt gleznu no turpmākas bojāejas. Šim nolūkam ēdnīca pēc iespējas tika noslēgta, un tajā tika uzturēta mākslīga vide. Kopš 1999. gada apmeklētājiem ir atļauts apmeklēt Svēto Vakarēdienu, taču tikai pēc iepriekšēja pieraksta ne ilgāk kā 15 minūtes.

3. numurs

Glezna satur atkārtotas atsauces uz numuru trīs:

Apustuļi sēž grupās pa trīs;
aiz Jēzus ir trīs logi;
Kristus figūras kontūras atgādina trīsstūri.

attēls

Jēzus figūra ir novietota un izgaismota tā, ka skatītāja uzmanība galvenokārt tiek pievērsta viņam. Jēzus galva ir izzušanas punktā visām perspektīvas līnijām.

Žests

Jēzus žestu var interpretēt divējādi. Saskaņā ar Bībeli Jēzus paredz, ka viņa nodevējs sniegs roku ēst tajā pašā laikā, kad viņš to dara. Jūda sniedzas pēc trauka, nepamanot, ka arī Jēzus izstiepj viņam savu labo roku. Tajā pašā laikā Jēzus norāda uz maizi un vīnu, kas attiecīgi simbolizē bezgrēcīgo ķermeni un izlietās asinis.

Analīze

Tiek uzskatīts, ka darbs attēlo brīdi, kad Jēzus izrunā vārdus, ka viens no apustuļiem viņu nodos (“un ēdot viņš sacīja: “Patiesi es jums saku: viens no jums mani nodos”). katra no tām reakcija.

Tāpat kā citos tā laika pēdējo vakariņu attēlojumos, Leonardo novieto pie galda sēdošos vienā pusē, lai skatītājs varētu redzēt viņu sejas. Lielākajā daļā iepriekšējo rakstu par šo tēmu Jūda tika izslēgta, novietojot viņu vienu galda pretējā galā, kur sēdēja pārējie vienpadsmit apustuļi un Jēzus, vai attēlojot visus apustuļus, izņemot Jūdu, ar oreolu. Jūda satvēra nelielu maciņu, kas, iespējams, attēlo sudrabu, ko viņš saņēma par Jēzus nodevību, vai arī mājienu uz viņa lomu starp divpadsmit apustuļiem kā mantzinis. Viņš vienīgais bija ar elkoni uz galda. Nazis Pētera rokā, vēršot prom no Kristus, iespējams, norāda skatītāju uz ainu Ģetzemanes dārzā Kristus aresta laikā.

Gaisma, kas izgaismo visu ainu, nenāk no aizmugures krāsotajiem logiem, bet gan no kreisās puses, tāpat kā īstā gaisma no loga kreisajā sienā.

Daudzviet attēlā ir zelta griezums; piemēram, kur Jēzus un Jānis, kas atrodas viņa labajā pusē, saliek rokas, audekls tiek sadalīts šādā proporcijā.

Sīmanis kanaānietis

Evaņģēlijos informācija par Sīmani kānaānieti ir ārkārtīgi trūcīga. Viņš ir minēts apustuļu sarakstos Mateja evaņģēlijā (Mateja 10:4), Marka (Marka 3:18), Lūkas (Lūkas 6:15), kā arī Apustuļu darbos (Ap.d.1: 13). Viņu sauc par Sīmani Zelotu vai Sīmani Zealotu, lai atšķirtu viņu no Sīmaņa Pētera. Jaunā Derība nesniedz nekādu citu informāciju par apustuli. Iesauka Zealots dažkārt tiek interpretēta kā apņemšanās ievērot ebreju nacionālismu (Zelots).

Sīmanis Kanaānietis tiek identificēts ar Jēzus Kristus pusbrāli (no Jāzepa un Salomes), kurš svinēja kāzas Galilejas Kānā, kur Jēzus pārvērta ūdeni vīnā. Viņš tiek identificēts ar Simeonu, 70. gadu apustuli, kurš kļuva par otro Jeruzalemes bīskapu pēc Jēkaba Taisnīgā nāvessoda izpildīšanas.

Apustulis Tadejs

Jēkaba Alfeja brālis, Alfeja jeb Kleopa dēls.

Pieminēts apustuļu sarakstos Lūkas (Lūkas 6:16) un Jāņa (Jāņa 14:22) evaņģēlijos; un arī Apustuļu darbos (Apustuļu darbi 1:13). Jāņa evaņģēlijā Jūda jautā Jēzum pēdējā vakarēdiena laikā par viņa gaidāmo augšāmcelšanos. Turklāt viņu sauc par “Jūdu, nevis Iskariotu”, lai atšķirtu viņu no Jūdas, nodevēja. Saskaņā ar leģendu, apustulis Jūda sludināja Palestīnā, Arābijā, Sīrijā un Mezopotāmijā un miris kā moceklis Armēnijā mūsu ēras 1. gadsimta otrajā pusē. e. Iespējamais kaps atrodas armēņu Svētā Tadeusa klostera teritorijā Irānas ziemeļrietumos. Daļa no svētā apustuļa relikvijām atrodas Vatikānā Svētā Pētera bazilikā.

Levijs Metjū

Vienīgais ticamais fakts, par kuru ziņo evaņģēliji, ir tas, ka Matejs Levijs bija muitnieks, tas ir, muitnieks. Mateja evaņģēlija tekstā apustulis tiek saukts par "muitnieku Mateju", kas, iespējams, norāda uz autora pazemību, jo ebreji muitniekus ļoti nicināja.

Apustulis Filips

Pieminēts apustuļu sarakstos Mateja (10:3), Marka (3:18), Lūkas (6:14), kā arī Apustuļu darbos (1:13).

Jāņa evaņģēlijs vēsta, ka Filips bija no Betsaidas, no tās pašas pilsētas, kur Andrejs un Pēteris, un tika saukts par trešo pēc viņiem. Filips atveda Nātanaelu (Bartolomeju) pie Jēzus (Jāņa 1:43-46). Jāņa evaņģēlija lappusēs Filips parādās vēl trīs reizes: viņš runā ar Jēzu par maizi ļaudīm (Jāņa 6:5-7); atved grieķus (helenizētos ebrejus) pie Jēzus (Jāņa 12:20-22); lūdz Jēzu parādīt Tēvu pēdējā vakariņā (Jāņa 14:8-9).

Apustuļu darbos pieminētais Filips Diakons vai Filips Evaņģēlists ir cita persona, apustuļa Filipa vārdamāsa.

Eisebijs no Cēzarejas atsaucas uz Aleksandrijas Klementa ziņojumu, ka Filips bija precējies un viņam bija meitas, ar kurām arī Papija bija pazīstama. Filips sludināja evaņģēliju Skitijā un Frīģijā. Par savām sludināšanas darbībām viņš tika sodīts ar nāvi (krustā sists ar galvu uz leju) 80. gadā (Romas imperatora Tita valdīšanas laikā Hierapoles Frīgiešu pilsētā Mazāzijā.

Jēkabs Zebedejs

Jēzus Kristus apustulis, kas minēts Jaunajā Derībā. Zebedeja dēls, dzimis Palestīnā, tika nogalināts 44. gadā Jeruzalemē. Jāņa evaņģēlista vecākais brālis.

Apustulis Tomass

Tomasu Kristus izvēlējās par vienu no divpadsmit apustuļiem, kā stāsta evaņģēlisti Matejs, Marks un Lūka. Tomēr starp citu apustuļu vārdiem viņi piemin tikai Tomasa vārdu.

Gluži pretēji, Jānis Teologs mūs informē par Toma dalību vairākos evaņģēlija stāsta notikumos, tostarp Toma pārliecībā. Saskaņā ar Jāņa evaņģēliju Toms nebija klāt, kad Jēzus Kristus pirmo reizi parādījās citiem apustuļiem pēc augšāmcelšanās no miroņiem, un, uzzinājis no viņiem, ka Jēzus ir augšāmcēlies no miroņiem un nācis pie viņiem, viņš sacīja: “Ja Es neredzu naglu brūces Viņa rokās, Es nebāzīšu, Es nebāzīšu savu pirkstu naglu brūcē, un es nebāzīšu savu roku Viņa sānos, es neticu. Atkal parādījies apustuļiem, Jēzus aicināja Tomu iebāzt pirkstu brūcēs, pēc tam Toms noticēja un sacīja: "Mans Kungs un mans Dievs!"

Evaņģēlija stāstījums atstāj neskaidru, vai Toms patiešām ielika pirkstu Kristus brūcēs vai nē. Pēc dažu teologu domām, Tomass atteicās to darīt, savukārt citi uzskata, ka Toms pieskārās Kristus brūcēm.

Izteiciens “šaubīgais Tomass” (vai “neticīgais”) ir kļuvis par parastu lietvārdu un apzīmē neticīgu klausītāju. Tomasa apliecinājuma sižets ir kļuvis par populāru tēmu evaņģēlija ikonogrāfijā.

Pamatojoties uz stāstu par Jēzus Kristus parādīšanos apustuļiem Galilejas jūrā, var pieņemt, ka apustulis Toms sākotnēji bija zvejnieks.

Jānis teologs

Viens no divpadsmit apustuļiem, Zebedeja dēls, saukts arī par teologu, evaņģēlistu, apustuļa Jēkaba brāli. Marka evaņģēlijā kopā ar savu brāli Jēzus ir nosaukts par "Pērkona dēlu" (Boanerges).

Baznīcas tēvi viņu uzskatīja par tādu pašu personu kā Jānis evaņģēlists, "mīļotais māceklis", lai gan mūsdienu teologiem un Bībeles pētniekiem nav vienprātības par šo cilvēku identitāti.

Saskaņā ar vairuma kristīgo konfesiju tradīciju apustulis Jānis ir evaņģēlija, Atklāsmes grāmatas un trīs Jaunajā Derībā iekļauto vēstījumu autors.

Apustulis Pēteris

Dzimis Betsaidā vienkārša zvejnieka Jonas ģimenē. Sākotnējais apustuļa vārds bija Sīmanis (ebreju: Šimons). Vārds Pēteris (Petrus, no grieķu πέτρος — akmens) cēlies no segvārda Kēfa (arāmiski — akmens), ko Jēzus viņam deva. Viņš bija precējies un strādāja par zvejnieku kopā ar savu brāli Andreju. Kad Jēzus satika Pēteri un Andreju, viņš sacīja: "Sekojiet Man, un Es jūs padarīšu par cilvēku zvejniekiem."

Kļuvis par Jēzus Kristus mācekli, viņš pavadīja viņu visos viņa zemes dzīves ceļos. Pēteris bija viens no Jēzus mīļākajiem mācekļiem. Kad Jēzus jautāja mācekļiem, ko viņi domā par Viņu, Pēteris sacīja, ka Viņš ir ”Kristus, dzīvā Dieva Dēls”.

Pēc dabas Pēteris bija ļoti dzīvespriecīgs un karstasinīgs: tieši viņš gribēja staigāt pa ūdeni, lai tuvotos Jēzum, un tieši viņš nocirta ausi augstā priestera kalpam Ģetzemanes dārzā. Naktī pēc Jēzus arestēšanas Pēteris, kā Jēzus paredzēja, izrādīja vājumu un, baidoties no vajāšanām, trīs reizes noliedza Viņu pirms gaiļa dziedāšanas (skat. arī durvju sargu kalpu). Taču vēlāk Pēteris no sirds nožēloja grēkus, un Kungs viņam piedeva.

Kopā ar Jēkabu un Jāni viņš atradās Tabora kalnā, kad notika Jēzus pārveidošana.

Jūda Iskariots

Apustuļu vidū Jūda bija atbildīgs par viņu naudu un pēc tam nodeva Jēzu Kristu par 30 sudraba gabaliem.

Pēc tam, kad Jēzus Kristus tika notiesāts uz krustā sišanu, Jūda nožēloja grēkus un atdeva 30 sudraba gabalus augstajiem priesteriem un vecākajiem, sakot: ”Es esmu grēkojis, nododot nevainīgas asinis.” Viņi viņam sacīja: "Kas tas mums ir?" Un, iemetis sudraba gabalus templī, Jūda aizgāja un pakārās.

Pēc Jūdas Iskariota nodevības un pašnāvības Jēzus mācekļi nolēma Jūdas vietā izvēlēties jaunu apustuli. Viņi izvēlējās divus kandidātus: ”Jāzepu, sauktu Barsabu, kuru sauca par Justu, un Matiasu”, un pēc lūgšanas Dievam, lai viņš norāda, kuru iecelt par apustuli, viņi meta lozi. Loze krita Matiasam, un viņš tika ieskaitīts apustuļu vidū.

Vārds Jūda kļuva par vispārpieņemtu lietvārdu, lai apzīmētu nodevību.

Endrjū pirmais izsauktais

Svētā apustuļa Andreja Pirmā aicinājuma dzīvē minēts, ka Andrejs un viņa brālis Sīmanis (topošais svētais Pēteris) bija Galilejas zvejnieki, dzimuši un auguši Betsaidā (pilsēta Ģenecaretes ezera krastā); Viņu tēvu sauca Jona. Nobrieduši, brāļi pārcēlās uz Kapernaumu, kur ieguva savu māju un turpināja zvejot.

Pat jaunībā Andrejs nolēma veltīt sevi kalpošanai Dievam. Saglabājot šķīstību, viņš atteicās precēties. Izdzirdot, ka Jānis Kristītājs Jordānas upē sludina par Mesijas atnākšanu un aicina uz grēku nožēlu, Andrejs visu pameta un devās pie viņa. Drīz jauneklis kļuva par tuvāko Jāņa Kristītāja mācekli.

Evaņģēlisti Matejs un Jānis atšķirīgi raksturo Andreja tikšanos ar Jēzu.

Svēto Andreju sauc par pirmo aicināto, jo viņš tika saukts par pirmo no Jēzus Kristus apustuļiem un mācekļiem.

Jēkabs Alfejevs

Jēzus Kristus apustulis, kas minēts Jaunajā Derībā. Apustuļa Jūdas Jēkaba brālis, iespējams, apustuļa un evaņģēlista Mateja brālis. Trīs evaņģēlijos viņa vārds ir dots divpadsmitnieku sarakstā, bet nekāda cita informācija par viņu nav sniegta.

Saskaņā ar savu dzīvi Jēkabs bija muitnieks, sludināja Jūdejā un pēc tam kopā ar apustuli Andreju devās uz Edesu. Pēc tam viņš patstāvīgi sludināja Gazā un Eleutepolē (Dienvidpalestīna).

Apustulis Bartolomejs

Saskaņā ar leģendu, Bartolomejs kopā ar Filipu sludinājis Mazāzijas pilsētās, īpaši saistībā ar apustuļa Bartolomeja vārdu tiek pieminēta Hierapoles pilsēta. Tradīcija vēsta arī par viņa ceļojumu uz Indiju un sludināšanu Armēnijā, kur Artašatas kalnā viņš tikās ar apustuli Jūdu Tadeju (armēņu baznīca viņus godā kā savus dibinātājus). Eizebijs no Cēzarejas ziņo, ka Indijā Bartolomejs Mateja evaņģēliju ebreju valodā atstājis paša dibinātajai kopienai, kuru atradis filozofs Pantens, Aleksandrijas skolas skolotājs.

Par attēlu

Attēla izmēri ir aptuveni 460x880 cm, tas atrodas klostera ēdnīcā, uz aizmugurējās sienas. Tēma ir tradicionāla šāda veida telpām. Refektora pretējo sienu klāj cita meistara freska; Arī Leonardo pielika roku.

Gleznu Leonardo pasūtīja viņa patrons hercogs Ludoviko Sforca un viņa sieva Beatrise d'Este. Lunetes virs gleznas, ko veido griesti ar trim arkām, ir apgleznotas ar Sforcas ģerboni. Glezniecība sākās 1495. gadā un tika pabeigta 1498. gadā; darbs ritēja ar pārtraukumiem. Darbu sākuma datums nav skaidrs, jo "klostera arhīvs tika iznīcināts, un niecīgā mūsu rīcībā esošo dokumentu daļa datēta ar 1497. gadu, kad glezna bija gandrīz pabeigta".

Ir zināmas trīs agrīnas gleznas kopijas, kuras, iespējams, ir izveidojis Leonardo palīgs.

Glezna kļuva par pagrieziena punktu Renesanses vēsturē: pareizi atveidotais perspektīvas dziļums mainīja Rietumu glezniecības attīstības virzienu.

Pat bērni ir dzirdējuši par Leonardo da Vinči "Pēdējo vakariņu". Šis unikālais mākslas darbs joprojām ir pretrunīgs līdz šai dienai. Spoža mākslinieka šedevrs pat vairākus gadsimtus pēc tā tapšanas nebeidz piesaistīt cilvēku uzmanību. Šis apstāklis tikai kārtējo reizi pierāda autora ģenialitāti.

Svētais vakarēdiens atrodas Milānā, Santa Maria delle Grazie baznīcā. Templis ir arī vēsturisks piemineklis, tas tika uzcelts renesanses laikā. Glezna rotā svētā klostera ēdnīcas sienas.

Vietas atrašana ir vienkārša. Svētās Marijas baznīca atrodas tāda paša nosaukuma laukumā Itālijas galvaspilsētā.

Stāsts

Leonardo radīja šo darbu vairākus gadus: no 1495. līdz 1498. gadam. Rūpīgi zīmētās interjera detaļas, svēto un Kristus tēlu iezīmes prasīja ilgu, rūpīgu darbu. Ir zināmi ticami fakti par to, kā attēls tika uzgleznots un kas iedvesmoja ideju.

Slavenā radījuma klients

Svarīgs! Bez biļetes ēstuvē neienāksi. Biļete jārezervē labu laiku pirms plānotā ceļojuma.

Ir atļauts ierobežots apmeklētāju skaits. Tāpēc pastāv liela varbūtība, ka jūsu ceļojuma laikā biļetes nebūs pieejamas.

Plānojot ekskursijas pa Itāliju, noteikti apmeklējiet apbrīnojamo fresku vietu, vēl esot mājās.

“Pēdējais vakarēdiens” nebeidz pulcēt mākslas cienītājus. Tas piesaista arī svētceļniekus. Nevienam citam nav izdevies tik ticami un reālistiski iemūžināt Kristus tēlu ar mācekļiem. Tas joprojām fascinē, liek ilgi stāvēt tā tuvumā un atgriezties atkal un atkal.

Ceļojums uz Milānu ir ne tikai lieliska iespēja pieaugušajiem ceļotājiem iepazīties ar meistara darbu, bet arī lielisks veids, kā iepazīstināt bērnus ar skaistuma pasauli.